這組柏林以東和維爾汀的cos作品，在前期籌備階段我們花了不少時間來進行角色氣質上的推敲。針對這兩位角色，我們覺得除了衣服本身的還原度之外，她們之間那種獨特的“女同事”氛圍感也是需要著重去呈現的。服裝上，深色大衣加上藍色的圍巾以及銀白色的假髮，構成了冷色調的視覺主體，搭配金色的鑲邊和黑色皮手套，細節處理上能很直觀地透出角色的冷硬感。而為了不讓大面積的黑色顯得沉悶，我們在道具和場景上也做了互補的選擇。
比如場景選在有大塊紅色天鵝絨幕布和復古暗紋皮沙發的室內，強烈的紅黑對比就把復古的基調拉開了。拍攝時我們比較看重光影和構圖，採用了偏硬的光源，讓光精準地打在銀色假髮和藍色圍巾上，這樣能很好地把人物從深色背景中抽離出來，形成強的明暗反差。圖一里拿著卡牌的動作，我們設想為一種靜謐狀態下的小互動，沒有刻意去擺動作，而是順勢捕捉兩人姿態的舒適感。
圖二使用金色相框的設計其實是拍攝中途湧現的想法。利用相框的邊界去取景，能夠讓注意力集中在兩人臉部的神韻上，呈現出一種畫中畫的時空交錯感，這組構圖對鏡頭的排程要求比較高，不過成片效果看起來確實讓整個作品的層次豐富了不少。圖三的單人特寫，主要為了還原耳機和半遮面等道具的細節。拍攝這種具有濃厚故事背景的角色時，作為coser，我傾向於加入一些自己對角色性格的理解，而不是死板地模仿原圖，這樣表情和動作才會更自然。
在妝造方面，假髮的打理花費了很多精力去塑造那種微亂且自然的髮絲走向，配合淡淡的眼妝來突出眼睛的深邃感。我們倆全程都在互相調整領口和手套的細節，讓整體視覺處於一致的狀態。拍攝過程中遇到的難點可能是兩人同時在畫面裡時，如何處理好空間感，幸好攝影師非常熟練，幫助我們找到了很好的站位。其實對於雙人cos來說，兩個人之間的默契是出好片的保障，我們不用太多言語就知道對方需要調整什麼姿勢。
拍完這組片子之後，我覺得每一套作品最終呈現出來的氛圍，都要靠服裝、光影、場景和coser本身的演繹去共同完成。這組柏林以東和維爾汀的合影，沒有刻意追求張力，而是著重刻畫在暗調空間裡那種互相陪伴的靜謐感。對於服裝道具的還原以及拍攝技術的運用，我們都總結了不錯的實戰經驗。能在鏡頭前去詮釋一次這樣的角色，對我來說是一次很充實的體驗，也希望把這次拍攝背後的一些思考和現場的細節分享出來。