今天這組片子是圍繞著《東方Project》中東風谷早苗的設定來進行的拍攝。這雖然不是我第一次出這部作品，但在櫻花盛開的季節裡完成外景，總是能帶來完全不同的新鮮感。春季的光線相對柔和，對顏色層次複雜的服裝來說，是非常友好的。
這套服裝在結構上非常考驗穿著的熟練度。首先，服裝分為內搭和外部罩衫，上身的白色布料配合大面積的深藍色花紋蕾絲，加上綁帶束腰設計，需要在穿戴時調整到一個讓腰身顯得利落、自然的狀態。最誇張的是袖子的造型，雙袖採用了寬大的喇叭狀設計，結合了層層疊疊的白色布料和淺綠色的荷葉邊拼接，內側還有深色花紋的絲帶。在拍攝過程中，如何利用手臂的揚起和甩動來控制袖子的重力與形態，讓它在空中鋪開，成為了控制視覺框架的關鍵。
道具部分是一根長杆，頂端是帶有藍色碎布、星星圖案和白色裝飾的掛件，下方連線著許多條淺藍色的絲帶。這種道具在下墜時非常容易纏在一起，所以在每次按下快門前的幾秒，都要專門去理順飄帶的走向。配合那天場地裡的微風，這些飄帶在俯拍或仰拍的機位下，會自然形成一個動態的延伸線。在拍攝角度上，我們特別嘗試了低機位仰拍，也就是最終成片裡這張展現整體服裝輪廓的視角。這個角度能很好地拉伸腿部線條，同時將寬大袖子的存在感放大到極致。因為上半身有領口和胸前的蕾絲裝飾，這種仰視也能給畫面帶來一種源自設定本身的高遠且神聖的氛圍，配合身後一整排開得極盛的粉色櫻花樹，色彩上形成了粉與綠、白、藍的鮮明碰撞。攝影師的指導是很紮實的，他提醒我注意放鬆肩膀，避免在抬手的時候整個背部繃得太僵硬。
關於後期處理，我們側重在環境色的統一以及皮膚質感的保留上。因為櫻花林裡本身就有漫反射的粉光，所以在處理時沒有刻意消除這種環境光帶來的暖色調，反倒覺得這種整體偏柔和的色溫能夠匹配春日現人神的氣質。裙襬的結構很複雜，底下有一層深藍的蕾絲外裙，後側還有延伸出去的淺綠色拖尾。在走動或微風吹過時，裙襬的層次感才能展現出來。為了兼顧動態的流動性，我們拍了很多張連續的動作，最終挑選出肢體舒展最漂亮的一幀。
這次的外景記錄和以往棚拍還是有不小的區別的，棚裡的燈光能一把抓住服裝的結構，但外景的自然光更能賦予衣物一種質感和通透度。透過控制曝光和光圈大小，讓背景的櫻花產生柔和的散景，使得身處前景的角色在視覺上更加突出。在等待光線轉變的那些間隙，實際上也是和角色內在屬性磨合的時間，讓自己自然習慣這種帶有端莊靈動感的姿態。所以說，每一次拍攝都不僅僅是一次按下快門的過程，更是重新理解裝扮、環境與鏡頭互動的一堂課。比如如何讓寬大的袖子在風中不擋住臉，如何讓絲帶在旋轉後依然保持一條優美的弧線，甚至是穿上那雙淺色連褲襪後，在略微俯視或平視的鏡頭裡如何調整站姿，這些細節都是要依靠現場反覆試錯才能積累下來的經驗。最終呈現出來的成片，是團隊共同努力的結果，也是對東方Project設定本身的一種致敬與再現。