這套公孫離離恨煙的造型，從籌備到落地大概花了半個月時間。先說說妝造部分，假髮是提前修剪定型好的，頭頂兩個發包需要反覆調整位置才能顯得自然不呆板。髮飾的金色部件和紅色珠串是專門去配的，細節上儘量去貼合原設的那種精緻感。服裝的立領和盤扣處理得很用心，胸前的金紅色捲雲紋是立體刺繡，貼上皮膚久了有點悶，但為了效果也只能忍了。裙襬的高開叉設計很考驗動作，拍攝時需要用雙面膠固定避免走光，但同時又要保證走動時布料垂墜的自然度。手裡的竹笛和背後的紙傘是最關鍵的道具，紙傘的直徑比較大，在室內建景時很佔空間，但撐起來的那一瞬間整個畫面的構架就立住了。
拍攝當天的場景佈置偏向新中式園林風，木質屏風、竹葉和地面的水波紋材質營造出一種水榭亭臺的感覺，角落的粉色荷花也是特意擺放的，增加畫面的色彩層次。最頭疼的其實是光線，當天的自然光特別強烈，背景的高光很容易過曝，如果直接拍臉部會死白。我們嘗試用了透光白紗簾來柔化光線，同時用反光板給面部補暗部，才達到了這種通透又帶有立體感的肌膚質感。這種強光影環境下，紙傘上的藍色蝴蝶圖案也呈現出了半透光的色澤，很有層次。
動作和神態方面，這套造型的氣質偏向清冷憂鬱，所以沒有安排太多活潑的姿勢。整體坐姿需要把重心放在後腰，腿部自然彎曲，才能讓裙襬的高開叉恰到好處地展現出腿部線條。前面幾張我拿著竹笛看著鏡頭，試圖傳達出一種安靜的凝視感。後來攝影師建議我低頭看笛子，抓拍那種隨意撥弄樂器的瞬間，反而出片效果更好。雙手握笛子的時候，手腕的線條和金色的手鐲在光線下正好形成呼應。因為這套服裝的剪裁比較修身，側身坐的時候胸前的曲線和腰部的褶皺也自然成為了畫面裡的視覺錨點，不需要刻意去凹造型。
這次是互勉拍攝，和攝影師在前期溝通上花了不少時間。我會把參考圖和一些角度上的想法提前發過去，拍攝現場也會實時看螢幕調整動作。比如拿傘的角度如果太正會擋住臉，傾斜四十五度剛好能利用傘沿的陰影修飾臉型。整體出片率挺高的，有幾張不用怎麼修就能直接出圖。作為一個喜歡國風系列的人，我非常享受這種將平面角色立體化的過程，從面料質感的重現到動作神態的拿捏，都是對角色理解的二次表達。這次拍攝的經驗也讓我對高開叉裙襬的靜態拍攝有了新的心得。