今天這組鳴潮守岸人禮服的cos正片，從策劃、服裝挑選到最終成片，全部由我本人獨立包辦了攝影和後期。這套守岸人的禮服，最吸引我的就是它獨特的材質和剪裁。第一眼看到設計圖時，我就決定要在復古場景裡把它那種介於虛幻與真實之間的光影感拍出來。為了匹配服裝的氣質，我在妝造上特意強調了清透的底妝，搭配淺藍色的短髮和帶有蝴蝶元素的白紗髮飾，眼妝用了藍紫色的美瞳，唇部選擇了帶有光澤感的唇釉，儘可能貼合角色清冷又優雅的設定。
服裝的材質是這組照片最大的難點，也是最大的亮點。胸口密集的亮片和水鑽在光線下極其閃爍，裙襬選用了帶有鐳射反光效果的半透明薄紗，稍微變換角度就會折射出淺綠和淺紫的微光。為了讓這種面料的特性最大化展現，我在置景上花了不少心思。特意挑選了帶有木製雕花傢俱、留聲機、復古圓鏡以及一架老式鋼琴的室內場地。暖黃色的氛圍光與禮服表面的冷色偏光形成了很好的冷暖對比，讓畫面不至於顯得過於扁平。
拍攝過程中，為了體現出禮服的輕盈感和本人的身材曲線，我嘗試了多種姿勢。從倚靠在木椅上的側身托腮，到站立時單手扶著椅背的優雅姿態，還有端著金色茶杯的靜謐瞬間。圖四的赤足蜷縮坐姿和圖五的琴凳交疊雙腿，則是想透過不同的肢體語言來展現服裝的不同質感。圖五是我個人最喜歡的一張，坐在黑色琴凳上，裙襬自然垂落，不僅凸顯了高跟鞋的線條，還透過長焦鏡頭的空間壓縮感，讓視線更容易聚焦在人物主體和禮服的細節上。圖六的彈琴回眸，則是為了增加照片的故事感。
在動作引導和光線捕捉上，我自己作為攝影師，需要來回在相機和拍攝位置之間穿梭，這其實是個體力活。為了抓住裙襬反光的最完美角度，光是調整薄紗的褶皺就花了不少時間。索尼微單的實時眼部追焦在這裡幫了大忙，讓我可以在設定好引數後，專注於自己的面部表情和肢體動作。機身的色彩科學很好地保留了原圖的細節，後期時我只是做了一些基礎的調色和液化，儘可能保留皮膚的真實質感，沒有做過度磨皮，這樣看起來會更生動自然。
作為攝影師兼出鏡者，這套片子的完成度讓我很滿意，燈光、道具、服裝和情緒的配合都恰到好處。後續如果有機會，還想嘗試更多不同光影環境下的禮服拍攝，挖掘更多質感表現的可能性。