從拿到這套衣服的裁片到最終穿上身，中間經歷了無數次對細節的微調。最先定下的是髮型，藍紫底色加白色挑染，這種冷色調組合一旦髮絲毛躁就會顯得很假，所以假髮特地選了高溫絲材質，自己修剪了層次，頭頂部分打薄後更貼合頭型，劉海和側發的位置反覆調整了三次，才找到既不影響視線又能修飾臉型的角度。妝面的重點在於眼影的暈染，用了偏灰紫色的啞光打底，配合亮片點在眼頭，讓眼神看起來更銳利，因為設定裡角色的氣質是冷冽又不失鋒芒，眼線拉長後微微上揚，配合下眼瞼的深色勾勒，整體妝效正好能和假髮呼應。
接著是服裝本體。上半身的外套用了皮質感較強的合成革，黑色亮面的材質其實比啞光更難處理，因為反光強，一旦有褶皺就會在鏡頭前顯得很亂，所以內側我用定型膠加固了好幾層，確保褶皺能按照設定的走線展開。胸前的白色拼塊和紫色線條是單獨裁好後再縫上去的，邊緣都做了鎖邊處理，避免起毛。下身的短褲同樣採用亮面材質，但為了和上衣區分，褲腰處的金屬裝飾釦和細帶是我手工縫的，那個腰封的重量其實不輕，全靠腰帶扣固定，走動時如果太鬆散會影響姿勢，所以我額外加了兩根隱形固定帶。最讓我耗時的是那件長袍外套，下襬的雲紋和漩渦圖案原本想過用印花，但質感不夠好，最後用了拼布和貼布繡結合的方式，藍色和紫色的漸變過渡花了相當長時間去調色，整體重量接近三斤，拍攝時需要時刻注意肩部的姿態，否則很容易溜肩。
道具方面，這把長刀是定製了鋼材和亞克力複合的版本，刀身反光效果很好，但重心偏前，單手握持時手腕需要吃住力。刀柄的纏繞我用的是紫色棉繩，刀鐔處的銀色噴漆也做了輕微掉色處理，顯得更有“實戰感”。拍攝時為了擺出單手持劍斜指的姿勢，我調整了手臂的三角支撐，避免刀尖下墜；而舉過頭頂的劈砍動作，反而因為重心上移更好控制。拍攝當天場地是展館內部的空曠區域，頂光比較散，還好攝影師帶了柔光箱和補光燈，把人物的立體感打出來了。圖二那個舉刀的姿勢其實拍了很多遍，因為每次揮動外套，下襬的布料都會飄起，需要抓到布料走向最舒展的一瞬間，而且光斑要正好落在刀身的紅色區域，才能形成視覺焦點。
腿上這套過膝靴的材質比較硬挺，所以站著不易變形，但走路時膝蓋彎折處會有些勒，所以我在靴筒內側加了厚海綿墊，這樣既保證了造型挺括，也不至於磨破皮。大腿的火焰紋身是用水性貼紙做的，貼合度很好，拍攝中也沒有起翹。整套造型在室外的自然光下會偏冷，但在現場暖色補光燈的照射下，藍紫色和皮質的反光會呈現出一種很特別的質感，這也是我後期幾乎沒怎麼調色的原因。其實每次出這種動作幅度較大的角色，最需要的是體能，既要保持表情管理，又要配合攝影師抓取動態，中間幾次調整姿態時都能聽到自己腰封收緊的摩擦聲。雖然過程累，但看到成片裡那些圖案和線條都按照預期呈現出來，還是覺得所有投入都值得。