關於這組蝴蝶忍的cos正片，鏡頭定格的瞬間其實捕捉到了角色非常微妙的特質。場景搭建在日式傳統的和室裡，背景那面醒目的浮世繪海浪與白鶴屏風是重頭戲，兩側的格子障子門加上散落的粉色櫻花和紅底白花的和傘，營造出的氛圍感直接拉滿。
服裝上，這件白底黑線的羽織細節很多，下襬處的紅色漸變和袖口的黑底白斑色塊非常還原。配合黑色的內搭和褲裝，再加上腳上的白色分趾鞋，穿在身上束縛感適度，沒有影響動作的發揮。髮型部分特意挑了紫色髮尾，配合同色的蝴蝶髮飾，整體色調保持了一致。
在這一套拍攝裡，我嘗試了兩種截然不同的狀態。一種是正坐於前景的燈籠和青瓷杯碟旁，利用舞臺聚光燈的質感，呈現出角色冷峻自持的一面，眼神收斂且專注。另一種則是動態的展示，換上紅色的背光環境，將視覺重心完全轉移到了拔刀的動作上。我的動作重心壓得很低，在那張動態抓拍裡，配合衣服下襬的自然甩動，身體姿態的控制其實比想象中更難。
特別要誇一下攝影師年鴿鴿對現場光影的把控。他在打出銳利光束的同時，沒有讓場景陷入死黑，反而利用屏風和地臺的反光保留了陰影部分的細節。我們這次對道具的擺放也下了功夫，從左側的紙燈籠、青瓷茶具，到地上的刀和榻榻米邊緣的碎石微縮景觀，每一處都在為整組畫面服務。持刀橫於眼前的那張，刀鐔的橙紅色與背景的紅光形成了很好的呼應。
雖然是平面拍攝，但我在動作上參考了動畫裡輕盈且極具爆發力的設定。在做出那個單腿離地、重心極低的身體姿態時，既要保持平衡，又要讓鏡頭抓拍到外套飛起的瞬間，實拍時來回撥整了好幾次重心。道具刀在揮動時要注意避開頭面部，以免受傷。這次正片的整體質感，我覺得是對這個角色氣質的一次有效詮釋。