這次終於把惠比壽小福的造型安排上了。帖子裡提到的“窮神”梗，看過原作的小夥伴一定秒懂，配合角色那種活潑又帶著點小調皮的性格設定，能在2025年又重新體驗一把這個角色，並且能有機會去把她還原出來，感覺完全是不一樣的心境。小時候看這部動畫的時候就截了好多小福的表情包，那時候誰能想到很多年後的今天，自己也能穿上這身衣服去出團片呢。
關於這套造型，其實做起來並沒有想象中那麼複雜。頭頂那根標誌性的呆毛是重中之重，為了讓它自然而且有彈性，我在假髮內部做了一層細鋼絲作為支撐骨架，這樣不管我在現場怎麼走動跳躍，它都能穩穩地立在頭頂，不會軟塌下來。粉色的波波頭短髮也是修剪了好幾次，髮尾往外燙出微微上翹的弧度，配合劉海恰到好處地遮擋額頭的層次感，才能讓整個面部輪廓顯得更加柔和精緻。佩戴的紫色美瞳也是整套造型的靈魂之一，這種略帶靈動感的瞳色搭配上我為了貼合角色特意調整的眼妝，讓整張臉的色彩飽和度一下子就提升了很多。
服裝上我選了這件基礎款的白色襯衫。因為角色平時的穿著不算特別誇張，重點在於那條粉白相間的格子領帶。為了找到這個領帶，我找了好久，它的圖案和顏色搭配既要還原那種復古的日系學院風格，又要和頭上的粉色頭髮形成和諧的呼應，不能太跳脫。照片裡我特意把領帶打得比較寬鬆，沒有像穿標準校服那樣系得死死的，就是為了在還原設定的基礎上，營造出一種更日常、更生活化的鬆弛感。
拍攝這兩張照片的時候，其實狀態特別放鬆。第一張是在外場的活動區，場館裡的光線其實是比較雜亂且偏冷色調的，但透過玻璃門進來的自然光打在臉上，讓面部輪廓顯得特別立體。我當時隨手比了個剪刀手，就是那種最真實的出片狀態，沒有刻意去凹很誇張的姿勢，表情也比較俏皮自然。第二張是在內場的休息室或者酒店裡拍的，背景有一扇白色的日式推拉門，木質的門框和紙門透著柔和的光線，配上我手裡的黑色蕾絲摺扇作為互動道具，感覺一下子就帶出了那種和風的氛圍。扇子這個道具也是拍攝時臨時拿來做點綴的，沒想到效果出奇的好，半透明的黑色蕾絲跟我的純白襯衫形成了強烈的視覺對比，增加了一點優雅的質感。
其實之前重溫這部作品的時候，就已經對這個角色有著很深的好感。這麼多年過去，能有機會在2025年把這個角色帶到三次元來，真的很有緣分。而且這次我們還好不容易湊齊了一群人一起拍團片，雖然大家平時生活都很忙碌，有的在加班，有的在帶娃，但聚在一起為了同一個熱愛去努力的感覺，是非常珍貴且充實的。老番的魅力就在於，即使是很多年前的作品，它的角色塑造和故事核心依然是經得起時間考驗的。在Cosplay的過程中，不僅僅是換上一套衣服，更是透過神態、動作和服飾細節，去體驗一次那位角色的生活軌跡。小時候在螢幕前看她的故事，長大了自己穿上她的衣服去演繹她，這種跨越時空的體驗，是支援我一直堅持Cosplay的最大動力。
這次為了拍攝，我也做了一些功課，去重溫了不少原著的設定和經典橋段。在還原角色的時候，我儘量去抓住她那種看起來大大咧咧，但實際上內心非常溫柔體貼的特質。透過微表情和肢體語言的微妙調整，希望能把那種“窮神”特有的俏皮感傳遞出來。妝容上我刻意化的比較淡，保留了原本的皮膚質感，因為底色過厚反而會破壞角色本身的靈動性，反而顯得很假。
發出來的這兩張照片，一張展現了休閒舒適的日常狀態，另一張則是帶著一點日式傳統元素的小道具互動。我覺得Cosplay的最高境界不是盲目追求五官的極度相似，而是抓住角色那種獨特的神韻，透過我們自己的演繹讓這個角色在現實中鮮活起來。很開心能在2025年為自己喜愛的老番角色留下這樣的影像記錄，也算是對自己青春時期的一種珍貴紀念吧。