這次卡維的拍攝企劃從籌備到出片大概花了將近一個月的時間。服裝的層疊感是我在拿到衣服後最先考慮的問題。為了讓白色深V領襯衫的垂墜感更好，拍之前專門做了熨燙，腰部的金屬搭扣和藍色腰封的固定位置也反覆調整了很久，確保在坐下或者走動的時候不會走位。披風內側的紅色和外側的深色拼接非常搶眼，所以拍攝時特意設計了一些讓披風展開的動作。鞋子選了白色的平底鞋搭配金色綁帶，雖然走起路來不太方便，但整體造型的還原度提升了不少。手上的黑色半指皮手套是個加分項，但邊緣的流蘇和寶石裝飾在擺動作的時候容易和衣服勾到，所以要一直注意整理。
妝面部分，考慮到角色的性格特質，底妝打得比較乾淨透白，重點放在了眼妝上。紅棕色的眼影大面積暈染開，加上眼線的拉長處理，配合淺色的美瞳，想營造出一種略帶憂鬱但又很專注的眼神。假髮也經過了精修，把邊緣修剪得更貼近臉型，左側那根標誌性的藍色羽毛也是用隱形夾固定的，在不同角度下都不會顯得突兀。
拍攝場景分為室內復古書房和室外造景。在室內拉小提琴的幾張，為了追求真實感，我找朋友借了一把真琴。雖然不會拉曲子，但按弦和持弓的姿勢還是對著參考圖練了很久。高腳杯那組的桌布是經典的紅綠格紋，配合白色的茶杯，有一種復古英倫下午茶的錯覺。其實杯子裡裝的是蘋果汁，顏色看起來比較清透，拿在手裡也更容易進入狀態。
戶外的那組綠植背景稍微有點考驗體力。坐在人造草坪上拿著圖紙，旁邊放著復古皮箱，為了拍出那種寫生建築師的感覺，擺了好久才找到最自然的坐姿。花架旁邊的全身照，披風飛揚的效果拍了好多遍，最後還是攝影師在旁邊幫忙甩披風才抓拍到滿意的畫面。整個過程雖然有點累，但看到成片裡光影的質感和服裝的細節都被保留了下來，覺得所有的折騰都是值得的。在鏡頭前建立情緒連線，比單純的擺拍更能讓照片有故事感。在動作設計上，我儘量避免了僵硬的站樁。室內的幾張多采用了坐姿或者倚靠的姿態，利用沙發的皮質質感來襯托服裝的布料紋理。戶外的幾張則更多利用道具互動，比如拿圖紙的手部動作，或者讓小鳥停在指尖的定格。為了配合原神中須彌地區的沙漠與綠洲交織的印象，我們在室外場景的打光上下了點功夫，儘量模擬出自然陽光穿過樹葉的斑駁感，讓人物在畫面中顯得更加立體。而在室內的暖光環境下，則側重於突出金色配飾的反光質感。對於這種服裝層次豐富的角色，攝影機的機位和焦段選擇也很關鍵，長焦壓縮空間能讓人物更突出，廣角則更適合交代環境的宏大感。這次和攝影師的配合非常默契，基本把我對這套圖的想法都落實了。對於角色的cos，不僅要形似，更要抓住角色內在的性格特點，透過眼神和微表情去傳遞，這也是我在每一次拍攝中不斷去嘗試和突破的地方。