這套珂萊塔的服裝剛拆開的時候，最吸引我的就是那種極具張力的紅黑撞色，以及表面那種帶有微閃的亮面材質。為了在鏡頭前完美還原出這種質感，我們在棚內打光上花了不少心思。因為漆皮材質特別容易過曝，反光點如果控制不好會顯得很廉價，所以最終選用了柔光箱配合側逆光，來勾勒出衣服的輪廓，同時保留了布料本身的紋理和高光。
妝發部分，銀白色的假髮是關鍵。為了體現角色那種冷豔又帶點乖張的氣質，我特意在原本的假髮裡混入了一些鐳射彩絲。拍攝的時候，只要稍微改變角度，髮絲就會呈現出不同的細碎光芒，效果比純銀色生動很多。髮飾上的紅色大蝴蝶結和黑色十字結，我也重新進行了定型處理，確保它們在各種大幅度動作下都不會塌軟。
服裝的不規則剪裁是一個很大的挑戰。前短後長的大裙襬，前面是黑色的百褶設計，後面拖著長長的紅色拖尾。穿這種裙子做動作，核心在於腰腹發力和重心控制。比如站著單腿踩在羅馬柱道具上那張圖，重心得穩住，另一條腿的線條也要繃直，這樣整體比例才好看。戴上皮手套，手指的弧度也要注意，不能太僵硬。拍坐在地上的姿勢時，紅色的長拖尾需要仔細鋪開，邊緣的褶皺要順著重力整理出層次，才能呈現出那種大氣的包裹感。
整個拍攝過程中，我一直在找那種帶著一點宿命感和清冷感的狀態。無論是眼神的落點，還是肢體的舒展程度，都在嘗試貼合角色的內在。這組片子拍下來確實比較耗費體力，沉重的裙襬和高跟鞋是很大考驗，但看到最終成像中紅黑雙色的強烈視覺碰撞，以及反光面料在燈光下流轉的質感，感覺前期的準備和拍攝時的辛苦都很值得。