出金是我，你不滿意？這句臺詞實在太適合現在的場景了。既然決定要出這個角色，就絕不能含糊。這次拍攝選在漫展現場後臺，環境其實相當侷促，旁邊堆滿了器材箱和雜物。為了避開這些干擾，我直接踩上了這把灰色的金屬人字梯。椅子坐一半，腿交叉彎曲，這個姿勢能充分利用鏡頭焦段，拉長身體比例。不過，要在梯子上維持這種帶著侵略性的優雅姿態並不容易，核心肌肉必須時刻收緊，稍一放鬆就會顯得鬆懈。雙腿交叉時，肉色絲襪上的幾何線條隨著光影變化，搭配黑色厚底高跟涼鞋，讓小腿的視覺效果更加修長，這些都是現場和攝影師反覆溝通調整出來的角度。
服裝的準備過程更是充滿挑戰。黑色的抹胸上衣在邊緣加入了蕾絲細節，為了保證在閃光燈下不透出底衣，我特意加了一層膚色打底。藍色不規則半身裙的印染圖案並不是純粹的平鋪，而是帶有一定的幾何走向，因此裙襬的褶皺位置必須仔細調整，才能讓圖案在坐著的時候也保持完整的視覺連貫性。裙撐的支撐力也需要適度，太硬會顯得假，太軟則會塌下來沒有型，最終選用的這款在畫面裡恰好撐出了漂亮的傘形弧度。
假髮是一大工程。紫灰色的長髮需要從髮根開始打理，頭頂的藍色蝴蝶結和髮箍必須用大量髮膠和一字夾牢牢固定。由於角色有標誌性的紅瞳，我特意選擇了顯色度高的美瞳。眼妝部分，除了基本的眼部輪廓加深，還需要用紅棕色系的眼影在眼尾做適當的暈染，配合上揚的眼線，才能在鏡頭前做出那種略帶不屑又自信的表情。為了突出氣場，腮紅和陰影也調整得比平時更利落。
現場打光其實是個意外之喜。頂部複雜的點狀光斑，配合右上方強烈的輪廓光，恰好打透了假髮的髮絲，也讓服裝的亮藍色和暗紫色的對比更加鮮明。拍這套圖的時候，我一直在琢磨角色的心理狀態。既然抽卡歪到了我，那就要有那份自信。整個過程除了要控制表情，還要兼顧手腳的擺放位置，特別是手部動作，必須要看起來自然放鬆，不能死死地抓著衣服或者梯子。整理完這些細節，在相機的咔嚓聲中，確實找到了一種掌控全場的感覺。這就是在漫展現場拍攝這套正片的全部經歷，整個過程雖然辛苦，但看到成片的那一刻，感覺一切都值得了。