拍攝這套蕾米埃爾的cosplay正片時，最大的遺憾就是翅膀不能動，但這也恰好成為我們拍攝過程中的一個挑戰。因為需要展現出那種設計的輕盈感，我只能透過手臂的伸展和肢體的扭轉來模擬出翅膀展開的狀態，這也是這一張回眸動作的由來。
這套絕區零裡蕾米埃爾的服裝質感很特別。上半身是露背的設計，加上腰部的細帶，對背部線條的要求比較高。為了配合整體白色的視覺，攝影師選擇了純白背景進行棚拍，這其實增加了打光難度。白色的羽毛紗裙是整件衣服的核心，因為容易顯得臃腫，我們在拍攝時透過風筒來吹動裙襬，營造出隨風飄動的動態感。
腿部的腿環和蕾絲邊也是重點部分，因為要保證從鏡頭裡看起來整潔且構圖好看，攝影師花了不少時間調整角度。手臂上的半透明袖套和飄帶更是增加了畫面的動感，每次揮動手臂都需要控制好力度，才能讓飄帶呈現出完美的弧度而不纏繞成一團。
其實這次拍攝的準備過程也挺漫長的。拿到衣服後先整理了大半天，尤其是這些羽毛材質的裙襬和飄帶，很容易打結，需要慢慢理順。假髮是粉色的，配合了藍色的髮夾和絲帶，為了固定好髮飾也費了不少心思。拍攝時為了擺出好看的姿勢，我提前在鏡子前練習過，因為要確保背部線條看起來漂亮，同時也不能讓裙襬擋住腿部線條。
這套衣服的剪裁其實挺考驗身材的，比如腰部的鏤空設計需要配合特定的呼吸節奏，稍微鬆懈一點就會顯得鬆垮，所以中間有休息的時候也都不能完全放鬆，只能一直繃著狀態。裙襬的設計也有限制，轉圈的時候一定要小心，不然很容易踩到邊角導致摔跤，也算是一組痛並快樂著的拍攝經歷。
因為動作要保持高強度的繃緊，加上對冷氣的身體消耗，整個拍攝過程其實挺辛苦的。特別是回眸的那幾個鏡頭，要兼顧表情的溫柔和身體線條的舒展，試了好多次才找到最自然的狀態。另外比較有意思的一點是，純白的背景很容易將人的膚色打得比較慘白，為了保留皮膚的通透感和立體感，在燈光裝置上我們特意在側面加了一盞暖色調的輪廓燈，這樣衣服的白色部分依然純粹，而皮膚會有微暖的質感，照片後期的時候也特意叮囑修圖師不要過度磨皮，保留一點真實的皮膚紋理才更有質感。
後期處理的時候，重點在於保持畫面的通透感，並對飄帶和裙襬的線條做了細緻的液化調整。整個過程跟攝影師的溝通也很順暢，一些姿勢上的微調，比如手臂抬多高，腰部扭轉多大，都是靠現場實時反饋來解決的。場景雖然簡單，但準備的工作一點也不少。整理假髮的時候弄了半天，儘量讓粉色的髮絲看起來自然一點。拍攝時候的飄帶位置也是反覆調整了好幾次，因為有時候會擋住臉，反而破壞了原本的構圖。
這次比較遺憾的是不能展示會動的翅膀，但透過這種靜態的定格，反而能體會到動作瞬間的美感。拍攝這組圖也讓我更瞭解這個角色的特質，希望最終的呈現能讓大家感受到那種乾淨和夢幻的氛圍。這大概就是靜態照片的魅力所在，把動態美凝固在瞬間裡。