翻到這張世界線漫展的原圖直出，覺得當時的妝造狀態確實挺還原的。原圖直出往往是對妝造真實度最嚴苛的檢閱，沒有了後期精修裡的磨皮和光影重塑，皮膚的質感、假髮的紋理都會坦誠地暴露在鏡頭下，而恰恰是這種真實感，賦予了角色照片獨特的生活氣息。
這套FGO瑪修的整體造型中，最費心思的其實是粉發和紫瞳的搭配。粉色短髮根據臉型修剪了層次感，配合柔軟的紫色隱形眼鏡，讓眼神顯得專注而柔和，再加上這副帶有弧度的復古半框眼鏡，既突出了角色的書卷氣，又增加了一些獨特的辨識度，是整個面部造型的靈魂點綴。
服裝上用了經典的紅黑白撞色，紅色的粗線針織開衫擁有明顯的紋理感，與黑色內搭和胸前醒目的大白蝴蝶結形成了強烈的視覺對比。雖然漫展現場人擠人，穿這麼厚的紅毛衣出C對體力是一個很大的考驗，但由於這種撞色搭配在虛化背景中極為出挑，整體的視覺體驗非常優秀。
拍攝時，攝影師利用了現場的環境，採用大光圈將背景的人群和玻璃建築虛化成了柔和的色塊，使人物牢牢佔據了畫面的視覺中心。在人流密集的漫展現場，能抓拍到一張表情自然、視線放鬆的照片並不容易，由於現場自然光比較柔和，雖然沒有藉助複雜的人造光源，原片直出便已經達到了非常理想的光影質感。
原圖直出的照片對皮膚狀態和妝容乾淨度的要求極高。不像後期可以隨意淡化黑眼圈和修飾輪廓，鏡頭會如實反映當天的每一處瑕疵。所以為了讓原片顯得耐看，我在底妝上下的功夫比平時多得多，使用了成膜能力較強的粉底，並仔細定妝。粉色的短髮也預先用髮蠟做了定型，以便在嘈雜擁擠的漫展人流中依然能保持蓬鬆的弧度。
服裝的細節部分，比如紅色的針織開衫，在光線照射下有一種厚實的織物紋理，這是後期無法複製的真實感。外套的黑色荷葉邊墊肩，搭配領口的白色蝴蝶結，構成了層次分明的穿搭結構。我想這也是攝影作品裡非常看重視覺對比的元素。
世界線漫展是我去過幾次的展子，現場的氛圍非常活躍，即便不修圖，只要人物神態好，畫面也很有生命力。攝影師使用的是中長焦鏡頭，在人群裡方便抓拍，透過鏡頭，他喊住我，我剛好抬頭看他，那一瞬間的光線剛好透過建築的玻璃幕牆，形成自然柔和的漫射光，肌膚質感和色彩還原都很自然，於是就有了這張意外之喜的原圖。
從構圖上看，半身像配合微微偏頭的姿勢，讓畫面既有重心又保持了均衡。背景的人群因為高光圈虛化而徹底模糊，不再雜亂，反而化作了一片色彩斑斕的光影斑點，極好地襯托了人物主體。整張照片完全放棄後期修飾，保持了這種原生的氛圍感，現在回頭看，這種敢於直接展現瑕疵的自信，反而更貼近當時的Cosplay心態。那天天氣和狀態都配合得不錯，所以現在翻看這張存下來的原始素材，依然會覺得當時的氛圍感拿捏得很好。