拍完照才糾結為什麼要先拍照再修假髮，這大概就是完美主義帶來的反覆折磨吧。這次試穿的是明日香的校服，說實話，雖然整體搭配早就定好了，但最後糾結來糾結去，還是把劉海剪到了顴骨的位置。
關於修毛這件事，很多同好都會有糾結的階段，尤其是在假髮的還原度上。假髮剛拿到手時，因為模特頭的尺寸和實際頭圍有差異，加上原本的出廠造型比較偏向大眾化的雙馬尾，劉海偏厚且長，容易遮擋視線。這張圖三的假髮頭模展示就比較直觀，原廠狀態的劉海確實比較厚重，如果不處理就直接戴上，在鏡頭前很容易顯得頭頂過於蓬鬆，失去原本角色那種銳利又帶點倔強的氣質。後來用牙剪和打薄刀一點點分層處理，連同鬢角的毛量也做了修剪，把劉海基準線定在顴骨，這樣既能修飾臉型，又不會顯得過於厚重，在側面角度時也能呈現出良好的輪廓感。
服裝的整體質感也是我非常在意的一點。這套校服的藍非常正，吊帶百褶裙的剪裁比一般的百褶裙要稍微硬挺一些，加上腰部的兩顆圓形紐扣點綴，使得腰線更加分明。上半身的白色短袖襯衫是標準翻領設計，搭配酒紅色的十字領結，顏色對撞帶來的視覺衝擊力很強。因為想要保持角色的標誌性視覺特徵，我在配飾上也沒有疏忽，左手腕戴上了紅色錶帶的手錶，同樣高度還原了原設定中的紅白相間的線條感。
對比起第二張圖裡的可動關節人偶，穿上這套服裝之後最大的感受就是“次元壁的破裂”。圖二是直接把穿戴效果和角色的手辦模型擺在一起對比。從百褶裙的裙襬寬度，到領結的打結方式，再到白色長筒襪上的紅色條紋寬度，以及黑色的瑪麗珍鞋，基本上把平面設定圖裡的要點都落實到現實中來。我有時候也會利用這種對比，來檢查自己的服裝是否跑偏了，比如裙子的長短、襪子的高度，這些細節決定了最後的出片是“造型感”還是“真實感”。
這次試穿最大的意外之喜反而是道具的適配性。這套紅色的大發夾卡在雙馬尾假髮上的穩固程度很理想，沒有因為頭頂的厚度而輕易滑落。長筒襪的包裹性也很好，膝蓋和腿部線條呈現出一種非常經典的動漫角色比例，搭配黑色鞋子後，視覺上拉長了腿部線條。第一張圖裡的正面和側面角度，是我最喜歡用來展示整體搭配的方式，基本上一眼就能看出是哪部作品裡的哪位角色。
室內光線通常會把假髮和衣服的顏色拍得稍微暗沉一些，但在自然柔和的室內燈光下，校服的藍反而有一種復古的高階感。關於修剪假髮，雖然有很多教程都建議在拍照前就處理好，但很多時候模特戴上頭套後的實際效果和頭模完全不同，所以“拍完再修”雖然不是最理想的做法，卻是很多coser摸索出自己最適合造型的必經之路。最後剪到顴骨位置的劉海，也讓我終於有了那種“這就是明日香”的代入感。假髮修理的微調，比如髮際線處的毛量控制，或者是雙馬尾的蓬鬆度調整，這些只有在實穿上身之後才能真正感覺出來哪裡需要微調，雖然費了些功夫，但看到成品圖時心裡還是覺得挺值的。