出這套琪露諾的時候，我就在仔細琢磨怎樣捕捉東方Project裡這位冰之妖精的氣質。她那種“自認是天才但時常翻車”的反差萌，成了這次造型的核心情緒。為了達到理想的還原度，我首先在假髮處理上下了不少功夫，特定的天藍色髮色自不必說，關鍵在於額前劉海的厚度和弧度，我用了定位夾和熱風槍稍微定型了髮根的走向，確保它戴上後能恰好落在紅框圓眼鏡的上緣位置，形成一個框架感強烈的視覺效果。頭頂的藍色大蝴蝶結固定位置也調整了好幾次，是為了讓其正對著鏡頭的透視角度既足夠顯眼又不會過於僵硬。
妝容上選擇了比較乾淨透亮的底妝，配合稍加修飾的自然眉形，重點以防水眼線液拉長了眼尾，瞳孔鏡片配合得也非常自然，避開了過於誇張的假瞳直徑，維持了角色的那份靈動感。唇部使用了啞光紅橘色唇釉，點綴在笑起時的嘴角非常提氣。
服裝的細節同樣重要，藍色連衣裙的面料選用了偏厚的斜紋棉，這種材質即便在現場光源較強的環境中也不會嚴重反光，因此非常適合使用直射閃光燈來拍出明快硬朗的輪廓。領口的大紅蝴蝶結使用了雙層的緞面材質，中間墊了襯裡，使其即使繫好後也不會在垂墜中走樣。裙襬的鋸齒邊緣是手工剪裁的，每一個折角都做了鎖邊處理，儘可能地還原了原設計中那種“鋒利的冰塊感”。
而整套造型的重頭戲在於背後的全息稜鏡道具組。這些稜鏡採用透明的亞克力材質，內層貼附有全息鐳射膜。在攝影棚內利用強閃光燈觸發時，這些豎立的水晶體折射出的七彩光譜會瞬間鋪滿整個畫面。為了展現它們“浮空”的設定，我又不想依賴後期單獨合成過於誇張的特效，所以採用了多根高強度的透明魚線，以極其隱蔽的方式掛在支架上。拍攝當天為了微調每一塊水晶的前後距離和朝向，花費了將近半小時，但看到最終畫面中那些五彩斑斕的反光在鏡頭邊緣虛化開來的時候，我就明白這些前置準備沒有白費。
服裝下半部分是與角色吻合的白色木耳邊及膝襪和黑色厚底皮鞋。厚底鞋在物理上具有拉長比例的作用，而白色的中筒襪會截斷腿部的線條，兩者結合反而有一種更加可愛和俏皮的感覺。拍攝的時候選擇了一個大張腿坐在地上的姿勢，配合左手抬至額頭旁邊的動作，可以營造出一種悠閒又自信的氛圍，也是這個角色比較有辨識度的一種狀態。
拍攝環境是在一間寬敞的漫展展廳內，地面是灰色的光面瓷磚。為了能從背景中突顯人物，攝影師使用了手持引閃器，將一支帶有銀白反光傘的閃光燈安排在畫面左側高位，用這種硬光壓暗整個展廳的明暗輪廓。這種光線處理方式能很好地勾勒出人物的邊緣線，與包裹著身體的水晶反光相互輝映，讓平面的攝影擁有了更多立體的表現力。雖然展會現場人來人往，但拍攝時我儘量調整了姿態和視線，使得背景中的路人被大光圈徹底虛化成了色塊，不僅沒有搶走視覺中心，反而增加了現場的真實感，這種抓拍感實際上也是漫展自由行的一個特色所在。
最後成片沒有做過多複雜的濾鏡調色，儘量保留了現場布光的質感。在我看來，出角色不必過度精修，這種自帶氛圍感並且能表現出角色鮮明性格的照片，每一次看都能讓我想起漫展那天雖然累人但異常充實的沉浸體驗，這種沉浸式的體驗，將長久的準備轉化成了值得回味的瞬間，才是Coser分享的初衷。