這次外景直接選在了漫山遍野都是紅楓的溪流邊。塵中見月心亦閒，況是清秋仙府間，當真正站在這片紅葉林裡，看著腳下流淌的溪水和鋪滿石頭的落葉，那種屬於東方project博麗靈夢的清冷與神性瞬間就抓住了我。
為了這次拍攝，服裝的細節提前做了很多準備。紅白巫女服看似簡單，但在材質和版型上花了很大心思。寬大的白色分離式袖口是靈魂，為了讓它在鏡頭前飄起來有分量感又不顯得累贅，我提前熨燙了每一處褶皺。頭飾上的大紅色蝴蝶結、兩側的白色摺紙裝飾以及垂墜的細繩，在走動時都會跟著身體搖晃。道具御幣上的白色紙垂也是精心理順，確保在動態中能呈現最自然的飄逸感。
溪流石頭的拍攝比想象中更有挑戰。踩著不平整的石頭還要維持優雅的體態，需要很強的核心力量。照片裡那些踮腳、跳躍和旋轉的動作，其實反覆拍了很多遍。為了保證裙襬飛揚時呈現完美的傘狀，我必須在起跳的瞬間控制好腰腹發力，同時還要兼顧表情管理。攝影師@阿冬很擅長捕捉動態，我們配合著風向和光線的變化，在紅葉的縫隙間找角度。光線穿透楓葉打在紅白裙面上，色彩對比非常飽滿。
想特別聊一下白絲襪和腿部線條的展示。這套造型裡，過膝白絲襪搭配黑色小皮鞋是非常經典的設定。在動態抓拍中，腿部姿態直接影響畫面的張力。比如那張旋轉的圖，為了展現裙襬和白絲襪的絕對領域，我反覆調整了腿部的彎曲弧度。既要保證動作自然，又要讓衣服的層次感充分展開，不能顯得生硬。坐姿那張則是另一種鬆弛感，靠在落葉石頭上，伸直腿部延伸視覺比例，讓畫面多了一些靜謐的呼吸感。
整個拍攝過程非常像是在完成一場沉浸式的角色體驗。從調整頭飾的角度，到握緊長杆道具的姿勢，每一個細節都在向心中的那個角色靠近。沒有過多刻意擺拍的僵硬，更多是順著秋天的風和陽光，去還原她在這片楓葉林中駐足時的靈動。成片出來的質感很通透，紅葉的季節感與角色的服飾色彩融合得恰到好處。每一次出片，都是對作品理解的一次具象化呈現。