提線木偶的主題其實和若葉睦這個角色，以及Ave Mujica所營造的舞臺感有種奇妙的共鳴。這次拍攝的核心概念是“提線的本我”，我們試圖透過人偶的視角，去表達一種被操控卻又渴望著自我意識的矛盾感。
先說說這次的妝發和造型。為了貼合角色那種清冷又帶著一點點病態嬌弱的氣質，我特地選了這款薄荷綠色的長直假髮，配上平劉海和長鬢角，把臉型修飾得非常精緻，同時也和整體黑色的哥特風服飾形成了強烈的色彩對比。妝容上下了很大的功夫，用了很白淨的底妝，重點強化了上下睫毛和眼線的存在感，製造出一種既有神又空洞的“洋娃娃眼”效果，配合美瞳，眼神一旦冷下來，那種疏離感一下子就到位了。
服裝的設計細節真的非常豐富。領口是黑絲絨加亮片做成的繁複項圈，貼合脖子，顯得十分高貴。上衣採用了帶有微微反光質感的黑色面料，像是皮革又帶有流動的光澤，加上胸前點綴的薄荷綠飄帶，和假髮的顏色呼應得非常巧妙。大面積的泡泡袖和袖口的白色蕾絲花邊，給整體暗黑的感覺加入了一絲柔軟和古典。下半身的裙襬層次分明，黑色荷葉邊短裙、白色蕾絲下襬，再加上帶有波點圖案的黑色半透絲襪和綁帶細節，既精緻又帶有一點脆弱感。為了配合整體的“木偶”氛圍，拖曳在地面上的黑色閃光網紗和深青色亮面布料，像木偶戲臺拉下的幕布。
道具的加持讓這組照片的故事感更強了。第一張照片裡我手裡牽著的細黑線，在純白的背景下顯得極其醒目，那種把自己當作提線木偶的概念，透過一根根線具象化了。後面的幾張照片裡，開啟的復古棕色手提箱和懷抱的薄荷綠毛絨兔子，像是木偶的“休息室”。兔子那種軟糯的質感，加上手提箱邊緣的金屬搭扣，彷彿在訴說著“只要收起箱子，我就靜止了”的孤寂感。在這些看似靜謐的元素裡，我嘗試去捕捉木偶內心深處的那一抹靈動。
在拍攝手法的選擇上，我們特別設計了兩組不同的場景。室內復古場景的鏡面拍攝是這組圖非常具視覺衝擊力的地方。面對巨大的木框鏡子，我嘗試和鏡中的“自我”對視。燈光非常講究，使用了高對比度的硬光，在臉頰和衣服褶皺上打出深邃的陰影，讓角色的存在感變得非常立體。這種虛實交錯的構圖，正好呼應了“本我”這種雙重人格的設定，像是本體和提線木偶的對話。而白底棚拍則更加乾淨利落，把注意力全放在了我當時的表情和動作上。
拍攝當天其實是很累的，因為這套服裝層層疊疊，加上巨大的頭飾和拖地的裙襬，行動起來並不是很方便。每次道具的調整，燈光的角度，都會大幅度消耗體力，但是在看到取景器裡那種渾然天成的人偶感時，又會覺得一切付出都是值得的。定妝後站在鏡前，自己也會有一種忍不住屏住呼吸的錯覺。這就是cosplay的魅力所在，它能讓人短暫地脫離現實，體驗另一種截然不同的生命狀態和情緒表達。