這組阮梅的棚拍動作嘗試，其實在拍攝前就構思了一些和以往不同的點位。這次特地找了藍白乾淨的棚內背景，結合紅梅、白瓷酒壺與油紙傘這些國風道具，想打破角色原本的科研人員設定，呈現出一種更為清冷又柔和的意境。
在動作設計上，我沒有選擇站樁式的呆板擺拍，而是試著融入更多與環境道具的互動。比如第五張那個交叉雙腿坐在茶案前的姿勢，視線微微下放，既能展現阮梅從容溫婉的氣質，又能自然地拉長腿部線條，讓整體身形極具張力。撐著傘的那幾張則需要找好傘骨的透光度，我習慣把傘稍稍側傾，這樣頂光能透過薄紙面掃在面部，眼神裡那點疏離和故事感一下就出來了。還有圖六單腿站立的抓拍動作，其實在穿著高跟鞋的情況下非常考驗平衡力，好在最後片子出來的動態感很符合我的心意。
服裝的細節還原也很重要，我特別留意了領口蝴蝶結、綠寶石墜子以及袖口白紗的位置，力求在舉手投足間都能保持假髮和服飾的絕對重心穩定。腳上的藍色細高跟搭配腳踝的白紗綁帶，在模擬積雪覆蓋的佈景上，需要極小心地控制落腳點，反覆嘗試好幾次才適應這種微滑的腳感。
特寫鏡頭配合那些復古的中式木雕家具，能極大增強整體的氛圍感。我一直覺得手部動作是角色靈魂的延伸，比如撫發、抬袖，甚至只是輕輕捏住傘柄，這些小動作都能讓照片徹底擺脫僵硬感。這幾次棚拍下來的感悟就是，找到自己的舒適角度固然重要，但在有安全保護的棚內環境中，大膽去嘗試一些打破常規的走位，往往能挖掘出完全不同的神仙視角。
整套片子下來，無論是服裝的呈現還是神態的拿捏，都讓我在阮梅這個角色上探索到了更多元的表達方式。希望這次從選景構思、道具擺放到動作落地的實戰記錄，能給平時喜歡挑戰古風與二次元融合題材的朋友帶來一點創作小靈感。