拿到這套阮梅的服裝時，我就被藍金配色的精緻度驚豔到了。這次拍攝試圖還原那種琴絃撥動、時間流往過去的沉浸感。作為一次深度的 cosplay 嘗試，還原度是首要任務。這套衣服的版型做得很貼身，不規則的裙襬和腰間的立體花朵、流蘇細節在穿著時需要一層層仔細理順，否則在鏡頭前就會顯得臃腫。外披的那層白色披帛材質輕盈，上面印著精緻的紅梅圖案。拍攝圖三時，為了抓拍出披帛飄逸的動態感，我們借用了風機，反覆試了幾次風向和風力，才呈現出那種隨風舞動的古風韻味。
妝容方面，為了貼合角色清冷又專注的氣質，我選擇了亮藍色的美瞳。眼妝沒有畫得特別濃重，重點放在眼尾的微挑和細緻的眼線上。透過眼神的微調，希望能傳遞出一種沉靜的情緒。假髮是黑色長卷發，帶有明顯的青藍色挑染，這種有層次感的髮色在打光時特別出彩。配合場景裡宮燈的暖黃光線，冷暖色調的碰撞讓畫面的光影質感提升了不少。
這次的內景佈置極其用心，圍棋棋盤、線裝古籍、還有中式木椅和盆景。拍攝時我儘量保持內斂，不做誇張的動作。圖一交疊雙腿坐在椅子上的姿態，其實很考驗腰腹核心力量，為了保持既慵懶又優雅的挺拔感，背部肌肉一直在發力。手部微微抬起，配合黑色長款皮手套，展現一種遊刃有餘的氣場。圖二靠在桌邊翻書，我特意調整了珍珠項鍊的位置，讓它在鎖骨處自然垂墜，眼神直視鏡頭，拉近與觀看者的距離。圖三端著小茶杯，指尖的力度、手腕的角度都對著鏡子反覆調整過，以呈現更真實的姿態。
每次出片不僅是穿戴好服裝，更是對角色的一次重新演繹。從服裝材質考量、假髮造型打理、到妝容細節刻畫，再到與攝影燈光、道具場景的配合，所有環節都是為了把二維的角色立體地展現出來。這組照片沒有做太多誇張的後期，更多的是想展現畫面本身的古典氛圍。