這次的拍攝選址在海邊，陽光、沙灘和白色的石柱構成了天然的背景板。準備這套大昔漣的服裝花費了不少心思，特別是裙襬的漸變色和多層薄紗，在面料選擇上既要保證輕盈感，又要能在海風中保持飄逸的造型。為了呈現出角色那種介於神聖與夢幻之間的氣質，服裝上的金屬質感配飾和花紋都需要逐一確認。手中的那把大弓箭道具是重點，塗裝用了噴筆做漸變，從紫色過渡到粉色和藍色，為了在海邊強光下不顯得廉價，表面還噴了一層珠光漆。魔法書的封面以及那根帶羽毛的權杖，也都根據設定圖重新進行了做舊和質感處理，儘量讓它們看起來更精緻。
假髮的打理也需要耐心。粉色的長髮在海風中很容易打結，每次拍攝間隙都需要順毛，頭頂的光環配飾是用鐵絲和亞克力片純手工製作的，戴久了脖子確實會酸，但為了畫面效果，這點辛苦完全值得。妝容方面，為了配合粉色的髮色和整體的奇幻風格，特意選擇了粉紅色的美瞳，並在眼妝上做了下至和暈染，強調眼部的輪廓，讓眼神更具表現力。
拍攝當天的天氣非常給力，藍天白雲的飽和度極高。海邊的光線很強，攝影師在拍攝時用了逆光和反光板來平衡面部陰影，不僅把服裝的質感拍出來了，還讓飄帶和髮絲有了漂亮的輪廓光。坐在臺階上翻書的那個畫面，為了等一陣合適的風，來回嘗試了好幾次，最終呈現出的腿部線條和裙襬弧度都讓我很滿意。拉弓和施法的動作，需要核心保持穩定，雖然穿著厚底鞋在沙灘上站不太穩，但找好重心後出來的張力感非常不錯。
因為服裝本身設計就比較複雜，所以動作設計儘量化繁為簡，更多是依靠眼神和手部細節來傳達角色的氣質。在現場，攝影師也給了我很多指導，比如仰拍拉弓時如何調整角度讓身體線條更好看，或者在施展法術時手部的位置怎麼擺放更有層次感。這套服裝的飄逸感是靈魂，海風雖然能帶起裙襬，但也常常把衣服吹得亂七八糟。為了抓到滿意的動態，我們反覆調整了飄帶的走向，利用風力和快門速度來定格那種轉瞬即逝的美感。比如那張施法的特寫，光斑和飄帶的弧度結合在一起，其實拍了很多次才找到最完美的契合點。
這次的照片能順利產出，要特別感謝星星的用心出鏡，以及攝影老師的耐心指導。從妝面細節到服飾還原，每一個環節都經過了反覆溝通。我不喜歡過於浮誇的修飾，更傾向於用真實的自然光影去記錄。拍這套大昔漣的時候，我一直在想怎麼樣才能把那種空靈又帶著一點疏離感的狀態表現出來，所以嘗試了很多不同的角度和姿勢，比如仰拍的拉弓，和坐在石柱旁翻書，希望能打破單一的構圖。外景拍攝確實非常消耗體力，海風帶來的黏膩感和大太陽底下的暴曬都是挑戰。但看到返圖的那一刻，感覺所有的付出都值了。畫面裡的色彩對比，人物與環境的融合度，都達到了我預期的效果。這套圖不僅僅是角色的復刻，也是我自己對奇幻風格的一次嘗試和記錄。希望看到這組照片的你，也能感受到其中想要傳達的那份靜謐與力量。處理這些細節需要極大的耐心，但在看到成片的那一刻，所有的疲憊都一掃而空。