此次拍完後期結束，最能表達這套冷花幽露造型氣質的，正是這組暗調單光源的片子。
從最初拿到這套衣服開始，就一直在思考怎麼在視覺上呈現角色的疏離感與清冷感。假髮選用了光澤度不高的銀白色，編髮和斜向遮擋的劉海需要做很多定型工作，尤其是要保證那一抹遮擋視線的髮絲在拍攝時不會亂跑，同時還要自然垂墜。兩側的髮飾點綴著長長的流蘇，紅白兩色的流蘇材質軟硬不同，拍攝時在氣流下的動態也各異，我非常喜歡它們在髮絲間遊走的細節。
妝容上選擇了淺色系的美瞳，配合乾淨的底妝和眼部紅色的點綴。唇色用的是薄塗的裸色，這樣在強側光下有更好的透光感，不會顯得妝面厚重。脖頸處的高領設計和金色暗紋的刺繡相得益彰，衣服本身的黑色底襯非常有質感，在拍攝反光材質時，利用這種不規則的暗紋去吸光，反而能讓金色的紋路在單光源下顯得非常立體。
這次的道具主要是藍底的符文和國風水墨團扇。為了保持畫面的乾淨度，道具都做了一定的做舊處理，減少塑膠感。在拍攝坐姿那張照片（也就是你們封面看到的這一張）時，主要是想利用光影和坐姿的張力去帶動角色的氛圍。黑絲襪和露肩的設計在暗調的聚光下，將膚色和服色區隔開，使人物在畫面中的重心十分穩定。
關於攝影和光影，這次全部使用了極簡的暗調環境。主光源只從一側打來，透過硬光去勾勒人物面部和服裝的輪廓。背景中利用反光板將人物影子投在身後的牆體上，形成那種孤獨又靜謐的留白。在拍攝過程中，與攝影師的溝通非常緊密，他需要不斷地微調頂光和側光的夾角，讓流蘇和頭髮產生通透的邊緣光。
這組片子我特意沒有做過於柔化的後期，保留了皮膚真實的質感和衣服繡線的細微反光。我認為這樣更貼近角色本質，雖然角色本身氣質是清冷的，但有血有肉地站在那裡才是最重要的。在動作設計上，手部姿態我加入了一些收攏的動作，半指手套上的紅色繩結和服裝上的金流蘇在運動中結合，增加了幾分故事感。拍攝國風元素時，我很在意這種去繁就簡的提煉。
對於申鶴這個角色的理解，我覺得她有一種剋制的力量。這套冷花幽露的服裝在視覺表達上其實已經給出了很多線索，黑金配色帶有一種近乎於儀式感的莊重。我希望這組片子能把這種莊重融入到一些不經意的小動作中，比如抬起手遮擋光影，或者靜靜地看著道具出神。
最後，對於一套cos作品的完成，妝造、拍攝、後期以及情緒管理都是相輔相成的。這次短暫的棚拍，不僅是一次角色外型的復刻，更是一次內心對角色氣質的嘗試靠近。當然，成果都凝結在了這幾張定格的畫面裡。