那天拍攝其實開局並不太順利，因為一些瑣事情緒確實有些生氣，狀態怎麼都調整不好，整個人繃得很緊。好在朋友一直在旁邊開導，跟我說引導是出片的關鍵。後來我們乾脆放棄生硬的擺拍，把復古相機拿在手裡當成互動的道具，嘗試用鏡頭擋臉、舉過頭頂，或者在臺階上坐著蜷縮起來，慢慢找到了那種放鬆隨性的感覺。
這次穿的是很經典的水手服，深藍色的領子和白色短袖，下半身搭配了白色連褲襪和黑色粗跟樂福鞋。為了讓整體更有日系學妹的氛圍，我特意整理了微卷的短髮，保持一點被風吹過的凌亂感。拍攝場地選在戶外，背景有茂密的綠植和金屬欄杆，陽光透下來在地上打出斑駁的樹影，特別有夏天的味道。雖然一開始很生氣，但看著鏡頭裡光影的變化，心情也跟著平復了不少。
朋友說我的調色是魔法。其實為了營造這種日系小清新的通透感，我在後期上確實花了不少心思，調整了綠調的比例，提亮了膚色，降低了高光，讓畫面整體呈現一種偏暖的膠片感。很多人覺得少女感是需要刻意營造的，但我覺得少女的定義是自由和勇敢，不需要被情緒綁架，也不被條條框框束縛。哪怕最初是帶著情緒開拍，也能在鏡頭前勇敢地展現自己。
拍攝時我嘗試了很多姿勢，坐著把腿伸向鏡頭，靠著欄杆回頭，或者閉上一隻眼睛笑。風吹過的時候，髮絲會凌亂地飛舞，但抓拍下來的瞬間反而非常動人。人到底能感受多少回夏天呢？當快門按下的那一刻，我覺得自己真的一腳踢出了整個盛夏。這組照片不僅僅是展示一套服裝，更是記錄了一種情緒轉化的過程，從最開始的抗拒、生氣，到後面的釋然、融入。不需要刻意迎合所有人的目光，只要能把屬於這一刻的青春和夏日的清透定格下來，就已經足夠了。自然流露的情緒，往往比刻意擺拍更加打動人，這也是這次拍攝留給我最深切的體會。