這次在BW漫展外場被帆仔老師抓住拍攝，完全是一場意料之外的驚喜。當時我剛結束館內的遊場，走到這片玻璃幕牆廣場透氣，陽光非常刺眼，但為了出片只能迎著頭頂的強光硬上。這套衣服的層次感非常豐富，白底金紋的掛脖裁片拼接了黑色的蕾絲，外搭了藍色的羽毛寬袖，腰間還繫了多層漸變色的輕紗，走動的時候紗幔和流蘇特別容易絞在一起，所以我一直在嘗試大幅度轉身和抬手的動作，就是為了讓布料能夠完全施展開。手裡這把半透明山水畫扇子是整個造型的靈魂，扇面的金色紋理在自然光下反光效果很細膩，但材質比較脆弱，拍攝時為了保持扇面的平整度，我手腕一直控制著發力，不敢捏得太重。
妝容方面，額頭的縫線印記是耗時最久的部分，為了讓它在陽光下顯得自然立體，我用陰影粉做了一層層的疊加，搭配淺琥珀色的美瞳，能讓眼神看起來更有聚焦感。腳下這雙黑色紅底高跟鞋的跟高確實很挑戰極限，但為了撐起這套高開叉裙襬的飄逸感，拉長腿部比例，只能咬牙堅持。這次拍攝全程用了A7M5搭配2470GM2鏡頭，戶外的強光剛好考驗裝置的寬容度，我特意調整了妝面的高光亮度，避免在鏡頭裡顯得過於扁平。漫展現場環境嘈雜，想要在人來人往的廣場上捕捉那種安靜、溫柔又帶點距離感的氛圍，需要攝影師和模特非常高的配合度。整個過程其實體力消耗極大，假髮在高溫下也容易顯得沉悶，但每次整理好裙襬重新舉起扇子，把後背的紅繩和肩膀線條展現在鏡頭前時，就能迅速找回角色的狀態。能在漫展碰到懂構圖又出片的神仙攝影師，就算頂著大太陽反反覆覆調整姿態，也是完全值得的體驗。