趁著最近把攝影用的燈具全都做了更新換代，順便約了攝影師在不同的環境下拍了幾組照片，正好來聊聊這組新布光下的成片感受。
第一組照片是在漫展場館內拍的。那天場館的人真的非常多，背景裡黑壓壓的全是觀眾，空間挑高很高，頭頂全是場館的聚光燈。我穿的這套紅白拼色的服裝其實有很多飄帶和層次，如果光線平打過去很容易把細節壓成一團。這次攝影師用了新入手的經典神牛引閃系統和AD200ProⅡ閃光燈，配合了一個大型的柔光箱站在斜側方給我補光。最直接的觀感就是閃光燈把整個主體的高光打得很紮實，同時因為光源角度找得好，壓住了現場雜亂的環境光，把紅白服裝的質感區分得非常清晰。漫展現場的地面是那種暗色反光材質，這種強光拍出來的地面倒影很漂亮，剛好能接住人物的下盤，不需要我們做太多刻意的動作，光是往那一跪、雙手合十，整個人的視覺重心就穩了。配合Leica色彩直出的那種冷峻反差感，確實是很經典的二次元場照風格。
緊接著換了一個場景，去到了室內拍攝。這個室內的環境基本就是日系家裝的佈置，有木質的置物架、綠皮沙發，還有鋪著榻榻米的地板。在這個場景下，為了保證那種慵懶、溫柔的氛圍感，我們自然切換成了常亮燈作為主光源。攝影師帶了好幾款便攜燈，最終用大功率的常亮燈配上菲涅爾透鏡打了一束很柔和的側逆光。我趴在榻榻米上託著腮看鏡頭，光線從右側窗戶的方向照進來，把輪廓和麵部都勾勒得非常柔和溫暖。以前拍照最怕的就是室內光線太暗，或者白平衡沒找準導致膚色發綠發白，但這次新換的常亮燈組合把膚色還原得特別舒服，那種偏暖的色調很貼合這個室內場景的調性。穿的是水手領的白上衣搭百褶裙，白襪子在榻榻米上伸展出來，光線一照，畫面乾淨又通透，沒有漫展那種強烈的衝擊力，但多了很多日常居家的生活感。
作為一個經常被拍的模特，我自己對於打光的要求其實也蠻高的。以前遇到過攝影師用五號電池的閃光燈，拍了一上午就頻繁漏閃，或者回電特別慢，導致我擺好姿勢後僵在那裡等閃光燈亮起來，非常尷尬。這次升級之後用的這套神牛系統，AD200ProⅡ確實很頂，一塊電池可以在漫展這種高頻率連拍的環境下撐一整天，完全沒有回電焦慮。常亮燈的部分，攝影師帶了很多小型的40W RGB燈，搭配力凱那個菲涅爾透鏡之後，體積小但亮度很能打。夜裡拍白棚或者暗光環境的時候，我明顯能感覺到光衰其實還好，續航也沒有那麼拉胯。對於這種需要頻繁切換拍攝場景，又不想帶一大堆笨重燈架的人來說，便攜性真的很重要。不過有一說一，像影器GC60那種大功率的常亮燈，雖然效果很好，但電池真的很大，有點重，揹著它跑一天漫展或者轉場還是很累人的。
不過器材歸根結底是服務於成片效果的。從漫展的硬核壓光，到榻榻米室內的溫柔柔光，我能很明顯地感受到這套新燈光系統在不同場景下的適應性。漫展拍出來對比度拉滿，人物立體感很強；而在室內拍攝時，透過柔光箱和常亮燈的配合，色彩過渡很平滑，日系的低飽和質感完全出來了。這兩組照片的風格跨度其實挺大的，但燈光都能很好地配合環境呈現我們想要的氛圍。如果讓我自己評價的話，我覺得這種把光線當成畫筆來用的拍攝方式，比單純依賴後期調色要好得多，出片的時候質感和層次感是完全不同的。下次如果還有機會，我倒是很想去試試全暗環境下的燈光玩法，感覺還會碰撞出不一樣的火花。