這次拍攝碧藍航線太原的寫真，主要想呈現兩種截然不同的視覺風格。第一套是比較經典的白色制服，第二套則是偏向國風的服飾。在前期溝通的時候，為了能還原角色，我對服裝上的細節做了不少功課。白色制服那一套有著非常醒目的藍色披肩和紅色蝴蝶結，胸前有銀色鏈條裝飾，腰間是棕色皮帶，袖口還有藍色條紋。為了讓造型更完整，我還特意搭配了帶金邊的白色過膝襪和棕色短靴，整體的二次元感很強。在甲板上拍攝時，當天的陽光很充足，海風也比較大，為了不讓裙襬亂飛，我需要在保持身體重心的同時，用一隻手稍稍壓住裙邊。站立的時候雙腿交叉，配合背景裡的桅杆和藍天，出片效果很有水手少女的感覺。後來我們轉到櫻花樹旁邊的長凳上坐著拍，這個角度剛好能帶到腿部的線條，雙手交疊放在膝蓋上，眼神平視鏡頭，能很好地展現出一種安靜的氛圍。
下午我們去了古典園林，換上了紅色的刺繡旗袍。為了配合這套衣服，我把髮型改成了雙丸子頭，並配上了金色和紅色的髮飾。手裡提著燈籠坐在長廊裡，特意等到傍晚的暖色光線照過來，燈籠裡面的暖光打在臉上，和背景的飛簷翹角融合在一起，特別有古典韻味。拍攝時我需要微微低頭看燈籠，避免眼神太銳利，讓畫面更有故事感。最後一套是白色的露肩改良國風裙，我把頭髮放了下來，配上金色髮簪。這套衣服有很精緻的金線刺繡和露肩設計，我選擇坐在石欄杆上，單手撐在身側，另一隻手自然地放在腿上。夕陽透過樹葉落在裙襬上，布料的暗紋和金色的邊緣顯得很有層次。
一整天下來，在不同的場景裡切換狀態其實很考驗對角色氣質的把控。從現代感的海上甲板，到春意盎然的櫻花樹下，再到古典園林中的提燈夜遊，每一個場景的光影都需要配合不同的拍攝焦段和姿勢。為了讓肢體不僵硬，我在拍攝間隙會不斷調整呼吸，尋找最自然的狀態。這次拍攝的幾套造型跨度很大，但每一套都讓我從不同的角度去理解了角色，也讓我在鏡頭前的表現更加自如。期待以後能嘗試更多不同風格的場景和服飾搭配。