這次拍攝從前期構思到最終成片，可以說是把棚拍和合成結合得比較徹底的一次。早在開拍前，我就和攝影師一起畫了合成草圖，確定了月夜、水面、鳥居和日式塔樓的空間關係。既然要營造出那種踏水而行、空靈飄逸的質感，那麼動作設計和光影方向就必須提前算好。黑棚拍攝的好處就是光線完全可控，我們只打了一盞冷色調的輪廓光和一盞暖色的臉部補光，就是為了給後期合成留下充足的調整空間。
拍攝當天，我們搭了一個小型的黑色棚，地面鋪了黑色反光板，模擬水面的倒影感，但實際水花特效和背後的水漩渦全是後期合成的。我在現場反覆調整單腳站立的平衡，右手揮扇的力度和左手袖子的飄動方向，每一幀都要和想象中的水花流向對位。因為衣服是寬袖和長袍，甩動的時候很容易變形，所以我試了很多次，才找到那種衣襬自然散開又不會遮擋線條的角度。假髮也做了微微的凌亂處理，符合這個角色那種不羈又帶點疏離的氣質。
紅扇子是我們專門定做的，扇骨和扇面的比例參考了原設計，握在手裡很有分量，揮動的時候能產生一定的離心力，讓袖口自然飛揚。腳部的赤足設計一開始我擔心太單調，但後期加上水波和蝴蝶之後，反而能更好地和水的流動感呼應。拍攝的時候，棚內溫度比較低，光腳踩在黑色反光板上有點涼，但為了動作舒展，還是堅持了多次。
後期合成階段反而沒有前期想象中那麼複雜，因為前期摳圖和光影匹配都提前規劃好了。我們用三維軟體模擬了水漩渦的動態路徑，再疊加到人物腳邊，讓水花的走勢順著身體重心的方向旋轉。蝴蝶的發光粒子是逐幀手繪的，調整了紫色和粉色的漸變透明度，避免搶奪主體視線。月亮背光的處理是重點，我們加強了人物邊緣的高光，同時在頭髮和衣袖的陰影區加入了環境反射的藍色光暈，這樣人物才能自然地融入整個夜景中。
其實cosplay本身不只是穿上衣服拍個照，更多的是去揣摩角色的神態和肢體語言。這個角色本身帶有一種清冷和淡然，所以我儘量控制面部表情，不笑但眼神保持聚焦，利用扇子的遮擋和轉頭動作來製造微妙的距離感。整套片子從構思到最終渲染花了大概兩週時間，中間也推翻過幾次水花的顏色方案，最後定下來偏冷藍加一點粉紫點綴，和背景的塔樓燈光形成呼應。
這次拍攝也讓我積累了一些經驗，比如黑棚拍攝時，地面反光板的材質會影響後期水面的反射效果，下次可以考慮用更柔和的亞克力板。另外，拍攝動態動作時，快門速度要足夠快才能捕捉到衣襬的鋒利邊緣，否則後期銳化會顯得髒。最後，希望大家能感受到我們在畫面裡注入的用心，這一版正片我自己很滿意，也算是給這個角色的一種致敬吧。