這次正片選擇了董家溪跳蚤市場作為實景，整體拍攝思路就是希望能用強烈的視覺對比和空間畸變，去還原那種詭譎奇幻的探索感。
前期在場地踩點的時候，就發現這裡的復古雜物、密集的書架和舊玩具堆疊得很有畫面張力。很多角落的光影都很適合拍情緒片。這套造型的視覺重點就在於大面積的亮黃色雨衣和冷調的藍色假髮，這種撞色本身就很出挑。加上臉部的雀斑妝容，能讓角色看上去更有原生質感。道具方面，領口的黑鑰匙和手邊的紅皮巴士小車，都是這次正片裡用來強化敘事的小物件。
拍攝時大量使用了10mm魚眼鏡頭來創作。魚眼鏡頭的廣角畸變確實是把雙刃劍。在董家溪這種擁擠的店鋪環境裡，它能將原本平行於牆面的書架直接拉成包裹式的弧形，讓整個空間呈現出一種壓迫感極強的童幻氛圍，非常契合這個角色在“另一個世界”探索時的感受。拍攝的時候我大幅採用俯拍和仰拍交替的角度。俯拍能把地面的小木椅和毛絨玩具囊括進去，塑造一種被玩具包圍的孤獨感；仰拍則配合雙手抬起雨衣兜帽的動作，把整個造型的特徵都強調出來。
後面還拍了一組隔著玻璃娃娃機的鏡頭，借用玻璃的反光和前景的虛化，來呈現一種隔閡與真實交錯的視效。置身於滿是舊物和玩具的擁擠店鋪裡，微黃的暖調光線打在黃色雨衣上，和冷藍的假髮形成強烈的冷暖對比，一下子就把那種復古奇幻的基調定下了。這套片子在後期調色上往復古膠片方向靠，突出了黃藍碰撞的飽和度，但又壓低了一點環境光，保持整體氛圍的幽暗感。
這種實景外景比棚拍更有生命力，跳蚤市場裡豐富的細節就像自帶場景道具，不需要刻意去搭，走幾步就能找到能融合進角色特性的佈景，讓我這次在董家溪的拍攝體驗很完整。