這次的拍攝場景選在了復古木質書架和深青色牆壁的房間裡，主要是想利用這種厚重沉穩的底色去襯托這套紫白相間服裝的輕盈感。假髮是亮橙色的麻花辮，為了保持辮子的蓬鬆度和紋理感，前期用了不少假髮護理液來防止毛躁。最讓我驚喜的是精靈耳的貼合度，邊緣處理得很乾淨，戴上去之後整個人物氣質立刻鮮明瞭起來。服裝的細節非常豐富，肩部的白色披肩、袖口的紫色漸變布料以及密集的流蘇裝飾，在走動時會產生輕微的晃動感。腰部和腿部的綁帶設計以及鞋子上金色的幾何金屬配飾，都是為了在鏡頭前製造出層次感。
拍攝的時候，我其實一直在思考如何展現出所謂的活人感。如果只是站在那裡擺出漂亮的固定姿勢，很容易顯得像個精緻的木偶。所以我和攝影師溝通後，決定增加很多動態的抓拍。比如單腿抬起、身體向前傾斜的姿勢，其實非常考驗核心力量和重心的平衡，但抓拍出來的那種自然肌肉線條，遠比硬邦邦的站立更有生命力。還有坐在椅子上的那張，我沒有刻意去睜大眼睛，而是用半閉著眼睛、手撫摸面部的動作，去捕捉一種安靜又帶點慵懶的瞬間。這種不經意的狀態，反而比刻意表現出的完美更貼近真實的生活氣息。
關於道具和場景的細節，其實也花了不少心思。皮質的棕色沙發自帶高光，能夠很好地作為暗部去襯托服裝的色彩。旁邊堆疊的書本、桌子上的金屬地球儀和復古檯燈，都是為了讓整個畫面豐富起來，不至於顯得太空。光線上我們選用了暖色的光源，配合地板的木紋，讓畫面有一種奇幻與現實交織的氛圍。鞋子的金色鞋跟雖然美觀，但是因為有一定的高度，在換姿勢的時候需要不斷調整重心，幾輪拍攝下來腳踝其實已經有些痠痛了。但為了呈現更好的畫面效果，這些付出都是可以接受的。
在二次元角色的呈現上，我一直覺得不僅要還原服裝的外觀，更要去理解角色的肢體語言。衣服的材質、走線、流蘇的重量，在現實中會如何影響動作的幅度，這些都需要在實踐中去摸索。比如這件衣服的流蘇很長，如果動作過大就容易打結，所以拍攝時要在動作幅度和衣服的垂墜感之間找到一個平衡點。腿部紅黑相間的線條彩繪也處理得很仔細，位置和粗細都儘量還原了設定的細節，加上大腿處的黑色腿環，視覺上的層次感就非常明顯了。
回顧整組照片，不論是光影的質感還是服裝的動態表現，都達到了我預期的效果。能夠透過鏡頭把平面的設定轉化為立體的視覺體驗，並且把自己對細節的理解融入進去，這個創作的過程本身就非常有滿足感。