換上這套粉色格紋打歌服的時候，陽光正好透過攝影場地旁邊的雲層灑下來。這次正片拍攝的主題圍繞著“10th Story”的版本，金色的長卷發搭在肩膀上，頭頂綁上那個標誌性的紅色大蝴蝶結，光是看到鏡子裡的自己，就已經有一種進入角色狀態的感覺。
為了這次出鏡，在前期籌備上花了不少心思。假髮特意選了這種亮金色，並且做了一定的分層修剪，讓它看起來更加彭鬆自然，不會顯得厚重死板。搭配上赤紅的瞳孔，能讓整個面部神態更加契合活潑、自信的偶像氛圍。服裝方面，除了經典的粉白格紋拼接剪裁，我重點調整了胸前那個紅色大蝴蝶結的位置和飽滿度，特別是中間那顆金色的心形紐扣，它是整套搭配的一個視覺中心點。為了讓領結和白色荷葉邊袖口在陽光下顯得更有質感，在布料的選擇上也做了一些對比，以便在不同的打光角度下能夠呈現出更立體的層次感。
外景拍攝其實很考驗光線和角度的把控。第二張圖裡伸手捕捉音符的那一瞬間，其實是我們在場地角落抓到的一個非常好的光影時刻。現場的戶外環境非常鮮豔明亮，背後彩色的船體結構恰好為畫面提供了很好的色彩背景。為了讓畫面看起來更有動感，我嘗試了將身體微微前傾、向鏡頭伸手的姿勢。這種嘗試非常有挑戰性，因為既要保持假髮的造型不亂，又要控制好手指的舒展程度，讓整個抓取的動作看起來自然流暢。後期的白色音符點綴恰到好處，給這張充滿偶像氛圍的片子增加了活潑的音樂感。另一張單手撩發靠近臉頰的構圖，則相對溫柔一些，配合拍攝時微微側頭，眼神凝視前方，傳遞出一種親密又自信的互動感。
每次詮釋這類偶像角色時，我都會去思考角色在舞臺上的精氣神。她不僅僅是一套好看的衣服，更是一種活潑開朗、永不放棄的精神對映。這種充滿元氣的設定，也會反過來影響我拍攝時的心態。在鏡頭面前，我會刻意讓自己放下所有的疲憊，用最飽滿的狀態去面對快門。因為偶像的鏡頭感是必須有感染力的，看到照片的人，也能透過眼神和笑容感受到那份純粹的熱愛。
這次拍攝整體氛圍非常輕鬆，攝影師與我配合得很有默契，加上光線非常給力，出片率很高。哪怕是在戶外頂著很強的日曬，能夠留下這些畫面，一切都非常值得。雖然拍攝的過程會有反覆調整姿勢、表情的繁瑣細節，但我本人非常享受這種為了完美還原角色而不斷打磨創作的過程。最後呈現出來的這一組，就是我心目中理想的狀態，用輕鬆自然的鏡頭語言，展現出了一個積極向上的舞臺形象。這就是屬於我自己的舞臺。