這組照片拍攝於早春的戶外。這次外景的關鍵是終於找到了質感和色準都特別合適的羽織（等這件衣服真的等了好一陣子），加上攝影師 @Mirrow 對現場光影的精準把控，成片整體很通透，沒有過於厚重的後期感。
服裝上，我選了純白的打底和服，搭配青綠色的披肩，這種冷色調的撞色在光線下特別乾淨。下半身的深紅色長袴自帶暗紋，走動時能呈現出很好的褶皺光影，配合黑色皮質護手，整體的武家風格就立住了。假髮部分是白色的短髮，髮尾修得比較輕薄，在戶外光線下發絲根根分明，沒有油膩感。
紅鞘太刀是這次畫面的核心道具，刀柄的纏繩細節非常豐富，持刀站立或者走動時，紅色的鞘身和綠色草地形成了很好的色彩對比。拍攝時為了表現角色的靈動感，特意設計了幾組半閉眼和側身持刀的動作，配合風帶起披肩的瞬間，抓拍出來的動態效果很滿意。
整組照片裡，我個人最喜歡的是P4。攝影師特意挑選了地形稍微低窪的草坡，採用低角度的仰拍手法。鏡頭裡滿開的粉色櫻花作為前景和背景，如同一個天然的畫框。陽光從斜上方打過來，產生了非常漂亮的圓形光暈。這種略帶逆光的朦朧感和冷色調整體氛圍，讓我聯想到類似“對馬島”那種蒼茫開闊、獨立於世外的意境，非常契合角色在故事中流露出的那種純粹與堅韌。
拍攝場地是在城郊的櫻花林。春天的櫻花花期很短暫，那天天氣格外好，雖然有很強的日光，但藉助周遭的樹蔭和漫反射光，面部依然保持了柔和的立體感，沒有出現陰陽臉。攝影師為了找到最佳機位，幾乎整個人都趴在了草地上，才有了圖裡這種仰視的角度。
道具的日常保養和佈景配合也很重要。拍攝中途紅鞘太刀的刀鐔稍微有些鬆動，還好有現場的工具及時修復。另外在坡道上反覆走動是非常考驗體力的，裙襬和披肩在風裡亂飄，要想在自然狀態下保持衣物的形制和層次感，需要反覆調整站位。不過正是這種折騰的過程，最終才拍出了那種不刻意的生活化抓拍感。
這組圖最大的收穫就是驗證了服化道的高度統一。從面料配色到道具款式，幾乎每一處細節都在往原作設定靠攏。雖然外景拍攝受天氣干擾因素很多，但遇到好的環境和光線，加上前期充分的準備，成片出來的質感通常都會比棚拍更生動。櫻花樹下的這組外景，剛好把角色的那份清冷和果決都留在鏡頭裡了。
拍完這組圖，我更加堅定了多出外景的想法。自然光線下的角色展現比我想象中要有溫度，配合背景環境，能把角色的氛圍感拉滿，希望後面還能遇到這麼好的櫻花季。