這次拍攝特意選擇了這個傾斜的仰拍角度，利用後面紅色的欄杆作為對角線的引導，讓視覺重心集中在人物臉部抬起的弧度上。其實這個姿勢在拍攝時很考驗腰腹力量，因為整個人需要半仰著依靠在欄杆上找平衡，攝影師也要在下方找好焦距。
服裝上這套黑紅配色的質感很強，黑色的部分在燈光下會有類似皮革的光澤，白色的荷葉邊領子則提供了柔軟的對比，紅色的手套是畫面中很強的視覺錨點。拍攝時正好利用攝影棚頂部的柔光箱，讓黑色材質有了高光，避免了黑衣服死黑一片的問題，同時用邊緣光勾勒出了人物輪廓。這次後仰的姿勢和張開的手指，是為了表現角色那種略帶攻擊性但又顯得很放鬆的狀態。為了讓妝容在強光下也顯得乾淨，眼部用了濃郁的暗紅色暈染，強調了眼神的銳利感，而不是過度堆砌眼影的層次。
後期的重點其實不是調色，而是對皮膚質感的保留，儘量還原了原片裡紅色欄杆和冷色調牆面之間的色彩對比，這能很好地烘托畫面的氛圍。對於紅手套、黑色飄帶這些容易融進背景裡的暗部細節，做了區域性提亮，讓它們在畫面裡更加立體。拍攝這種極其依賴構圖的角度時，經常需要根據連拍後的微表情來調整身體的重心，因為稍微眨眼或是嘴角的細微變化就會破壞整體的情緒表達。這一張是當時狀態比較放鬆，表情和動作完全在一條線上拍出來的。
因為是非常喜愛的一個角色，所以從假髮的修剪開始就花了不少心思，為了配合後仰的角度，後腦勺的頭髮也做了打薄和定型，保證在抬頭時不顯得過於厚重。衣服的褶皺和荷葉邊的起伏其實對拍攝角度有直接影響，如果站直了拍和現在這樣倚靠欄杆，呈現出的氣質會有很大的不同。在假髮和服裝上都做了一點點特效處理，包括指尖的紅色和妝容的邊緣，讓畫面看起來更精緻。雖然拍攝過程很辛苦，但看到這張照片裡完美的動作完成度和光影配合，覺得之前準備時的細節都發揮出了作用，這就是把角色還原到現實場景時最讓人滿足的部分。整個拍攝過程花費了幾個小時進行試光和調動作，特別是在這麼短的距離內要拍出空間感，鏡頭和燈位的配合確實花了不少功夫，好在出來的效果無論是線條感還是顏色都很理想，也算是不辜負對角色本身的喜愛。