這組正片拍攝時正值夏日，樓道里的空氣並不流通，但我們還是決定在樓梯間和走廊這種看似尋常的場景裡拍出不一樣的感覺。因為角色的設定帶有一種未來感和遊戲感，所以場景的冷硬線條反而契合了這種氛圍。身上的這套衣服細節非常繁瑣，機能風的短外套裡面搭著印有特殊圖案的白色內搭，穿脫都很費勁。那個具有標誌性的墨鏡和兔耳頭飾很難固定，稍微一低頭就會掉下來，我不得不經常用手扶一下，這也意外成就了第一張照片裡那個推眼鏡的姿勢。頸部的幾何項圈以及腰部的皮帶、腿部的腿環設計感十足，但同時也會在皮膚上勒出印子，整個過程必須非常小心，才能不讓畫面看起來穿幫。尤其是那兩隻手套上的硬質護甲，做動作時偶爾會卡在一起，不僅影響動作的舒展度，還容易劃傷自己。拍攝過程中最辛苦的是那種極具張力的姿勢。比如那張坐在地上的仰拍，需要將一條腿往前伸，另一條腿彎曲搭在身體下方，從低角度看上去腿部的線條才會顯得修長有力。為了達到這種效果，我幾乎將身體扭曲到了極限。還有那個趴在地上的戰術動作，為了模擬出戰鬥中的一瞬間，全身的力量都要壓在一條腿上，然後身體向前傾，整個過程對核心力量的要求非常高。手裡那個藍色的瓶狀道具雖然體積不小，但真正的重量其實還可以，難的是要在刁鑽的角度下保持平衡，還得配合表情。拍攝那天不僅需要長時間保持注意力，還要不停地跟攝影師溝通角度。因為拍攝地點是室內的走廊，光線比較冷，攝影師使用了廣角鏡頭來拉伸空間感，我們在拍攝時討論了很多光影的反射角度，力求讓每一張照片不僅有角色本身的冷峻感，還有環境帶來的壓抑與突破感。後期調色時，我們又反覆嘗試了冷色調的引數，確保金屬的反光質感能和背景的冷光融為一體，力求還原那種電子遊戲般的氛圍。那句再升兩級一定能過其實是我們在拍攝間隙隨口說的，因為每換一個姿勢就像打通一個關卡，這種不斷挑戰極限的感覺，大概就是cosplay的魅力之一吧。這組照片能順順利利拍攝完，最要感謝的是攝影師的耐心引導，他能透過取景器精準地抓到我的動作狀態。那些飄逸的頭髮和衣服的動感線條，不是光靠後期就能生成的，都是我們在現場一遍遍嘗試、一次次調整鏡頭的功勞。道具的擺放角度、風吹起衣角的節奏，這些微小的細節都構成了整組照片的完成度。照片最終出來的效果很乾淨利落，我們都很滿意。