這套雲璃的片子拍下來最大的感受就是道具真的重，全程舉著大劍擺姿勢不僅考驗臂力，還考驗核心平衡。為了最大程度還原角色在崩壞星穹鐵道里的身材比例和服裝細節，我們在服裝的胸飾、腰封和紅披風上都做了精心調整，讓整個造型既有少女的輕靈，又有劍客的英氣。頭髮使用了特定的高溫絲，顏色質感經過了除錯，力求在陽光下呈現自然的光澤而不顯死板。
拍攝地點選在了有著濃厚國風底蘊的古典園林。這裡假山、流水和石橋錯落有致，自帶厚重的背景底色，跟雲璃的青藍色服飾、白裙以及那抹紅色的長披風在視覺上碰撞出了非常和諧的火花。光線好的時候，建築和綠樹的陰影落在裙襬上，質感特別棒，後期幾乎不需要怎麼磨皮就能保持很好的通透度。
因為角色設定是赤足，拍攝時踩水和不規則的石頭的確增加了一些難度，夏天戶外拍，既要防滑又要防蚊蟲，還得保證表情的明媚感和動作的乾淨利落，其實挺考驗心態的。在溪流邊拍的時候，腳下溼滑，為了維持單腿站立的穩定感，重心的轉移需要非常小心翼翼，真的是全身都在發力。
我很喜歡幾張拿糖葫蘆的靜景，那種反差萌在畫面裡顯得特別生動，手舉著糖葫蘆的時候，感覺角色的少女心屬性被激發了。還有在長椅上單腿前伸的設計，不僅拉長了腿部的線條，構圖看上去也不會太像死板的擺拍。為了抓拍紅披風飛揚的瞬間，攝影師和我配合了非常多次，甚至跑到後面幫忙拋披風，只為了捕捉那一剎那的張力。
整體構圖和姿勢的調整花了不少心思。坐在長椅上的那一組照片，為了讓人物顯得更有氣場，我調整了武器的擺放角度，讓它斜靠在身側，同時利用腳部前伸的動作打破畫面的垂直感，這是一種很經典的攝影構圖技巧，能讓靜態的畫面產生一種向外的延伸感。而甩動紅色披風的那幾張，則是為了展現角色的戰鬥狀態，需要跟攝影師卡好時間點，風吹起披風的那一瞬間必須保持面部表情的從容，眼神還得直視鏡頭，這是對肌肉控制力的一大考驗。
在妝造細節上，眼妝放大了瞳孔的縱深感，配合紅棕色的美瞳，讓眼神看起來更加靈動。假髮修剪得非常有層次，方便在揮劍、低頭的時候擋住部分臉頰，製造一點神秘感。那柄巨大的道具劍在陽光下有不錯的反光效果，為了配合整體環境，我還專門在劍刃的邊緣做了微小的高光處理。這次拍攝嘗試了不同焦段的鏡頭，比如廣角鏡頭在拍攝坐姿時，能夠很好地展現腿部線條，而長焦鏡頭則用來捕捉水邊的靜謐感。
這套片子前前後後準備了不少時間，主要是道具的放置和場地申請。拍攝時人流也挺多，面對路人的圍觀多少有些尷尬，但為了呈現最好的狀態，只能全身心投入進去。由於雲璃這個角色的服飾帶有明顯的不對稱設計，比如袖子、腿環等，每次擺拍後都要整理一下鬆緊帶的位置，防止穿幫。那天天氣偏熱，室內外溫差大，紅披風又比較厚重，出汗比較多，但為了保持妝面完整，我在拍攝間隙一直用吸油紙按壓。拍完那組欄杆照片的時候，腳底已經被硌得有點生疼了，但看到長椅上那張充滿動態的腿部構圖，真的覺得很值。作為coser，最開心的就是能把角色內在的不同性格維度透過一張張照片呈現出來。