這次場照的拍攝其實充滿挑戰。這套羽生萌萌香的服裝細節比我預想的要多得多。為了呈現最好的效果，我在動作和表情管理上下了不少功夫。外套的材質比較挺括，配上深藍色的內搭和領口拉鍊，整體呈現出一種幹練又有些活潑的風格。拍跳躍那張的時候，我試了好幾次，需要用到腿部力量，還要保持上身舒展。因為跳躍需要瞬間的爆發力，同時又要控制表情不崩，所以來回跑了幾個來回才抓到一張滿意的。
紅色手套的質感很好，在鏡頭前很抓人。腰部的紅色蝴蝶結和輕紗裙襬是整個造型的視覺中心，拍攝時我會特別要求攝影老師注意抓拍裙襬飛揚的瞬間，這樣能增加畫面的動態感。為了搭配這套衣服，我特意選了一雙白色的厚底綁帶靴，繫上紅色鞋帶和裙子呼應。這雙靴子雖然有厚重感，但站上白色圓柱臺的時候，反而讓我更容易找到平衡點，而且在視覺上拉長了腿部的比例。
場地是在漫展的場館裡，背景有一些工業風的管道和照明燈。場照和棚拍最大的區別就是需要現場找光。我們在現場找了一個比較空曠的位置，利用場館頂部的燈光加上補光燈來打光。這樣拍出來的效果，既保留了現場的活動氛圍，又不會讓面部顯得暗沉。
第二張和第三張照片我站在臺子上，主要是想突出服裝的整體輪廓和腰部以下的線條。站姿和手勢的調整直接影響到畫面傳達的情緒，比如稍微側身，手放在腰側或是張開雙臂，都會帶來完全不同的視覺效果。像最後一張展開雙臂的構圖，就是想要展現出角色那種自信的氣場，同時讓紅白相間的裙襬能有最大的飄逸空間。
整個過程需要和攝影老師不斷溝通構圖和角度，前期準備越充分，後期的修圖壓力就越小。羽生萌萌香這個角色的外觀特徵比較鮮明，所以在妝容上我也做了調整，嘗試著讓眼妝稍微有神一些，底妝也儘量保持乾淨清透，避免在強光下顯得厚重。道具的細節，比如腰間的通行證和皮帶上的金屬扣，也儘量做到位，這些都是提升畫面質感的關鍵。
每一次出cos都是一次對角色外觀特徵的還原，從服裝的剪裁到動作的張力，都是值得反覆琢磨的。這次在場館裡拍出的畫面氛圍感很好，我也很享受這種在現場環境中找尋合適鏡頭角度的過程。後期我會繼續研究更多的姿勢和光影配合，爭取下次能做出更好的作品。