悉尼海風配合戶外光線的天然濾鏡，讓木管樂器銀色按鍵的轉折面折射出很好的光感。這次並沒有刻意把視線聚焦在室內環境，而是將北宇治高中的制服、譜架、藍色飛鳥道具與樂器直接搬到戶外環境當中進行拍攝。手上這件木管樂器在本地租借，雖然按鍵習慣和日常練習的指位略有不同，不過在正式開拍之前稍微適應了一下，力求在快門按下的瞬間呈現出自然演奏的立體感。
譜架上翻開的樂譜是翻印後重新裝訂過的，配合貼上去的那根藍色羽毛和停在邊緣的藍色模擬鳥，補充了畫面中較為鮮明的靜態意象。對於這組正片而言，服裝面料與樂器配件的質感傳遞往往決定著角色性格表現的深度。棕色外套的拼接、白袖口的扣邊以及克萊因藍的領結，視覺上高度還原了北宇治高中的冬季制服配色。今天的悉尼天氣很好，天空是整片淺藍漸變，這種柔和的漫反射光打在樂器光潔的鍵管上，不會製造出過度生硬的死白高光，使整個畫面的色彩氛圍顯得通透且溫和。
不過拍攝過程中也遇到了一些有趣的挑戰。悉尼戶外的風比預想中要大，譜架需要做額外的配重才不至於在樂器按鍵特寫的環節裡晃動，配合飛行姿態的飛鳥道具更是需要不斷調整停駐的角度。鏡頭語言上，我更傾向於把指法的微動與譜面上的音符走勢結合在同一個開合的空間裡，而不是單純死板地去照搬某個站姿。由於外景的光線處於動態變化，我根據天空的雲層分佈調整了很多次拍攝角度，才捕捉到構圖和光影都比較自然的瞬間。
這部作品中的角色關係非常微妙，傘木希美和鎧冢霙之間那種在音樂裡互為青鳥的牽絆，是這組正片嘗試還原的核心情緒。在悉尼還原這樣一套服裝和場景，有一種跨越地域的奇妙感。這次預告圖特意挑選了樂器演奏的特寫，以及青鳥與譜架的靜物，兩者都試圖從視覺色彩上呼應角色在故事中的心境。後續的正片還會搭配更多不同角度的構圖和場景，讓整組片子呈現出更完整的敘事感。能夠親手觸控這套還原度極高的制服，並透過攝影把它具象化，是這次拍攝中最有成就感的事情。