這套鎮海的黑裙造型從收到衣服那天就開始反覆琢磨細節。黑絲的透度、領口珍珠鏈的垂墜感，還有手套上那圈黑色絨毛和金色的腰飾，這些配飾疊在一起很容易顯得臃腫，所以拍攝時特意讓光影去吃掉一部分明暗，保證黑得有層次。手持的短杖道具雖然小巧，但在畫面裡能很好地平衡手臂的延伸線，不會讓上半身顯得單調。
佈景上選擇了中式雕花木椅和長絨毛毯的搭配，這種深色木紋和純白毛毯的反差剛好能把黑色服裝的主體性托出來，背後那支桃花枝是點睛之筆，粉色和黑裙形成冷暖和明暗的碰撞，讓畫面色調不至於沉到底。攝影師在打光時其實下了不少功夫，側逆光把頭髮邊緣勾勒出光澤，紅瞳的透亮感也保留住了，這點我很喜歡，因為鎮海這個角色的氣質裡就有一種從容的優雅，眼神不能太兇也不能太軟，半垂看鏡頭的狀態最對味。
這次最費心思的反而是指甲和睫毛的細節，為了配合眼妝的鋒利感，貼了偏長的尖睫毛，但為了不讓妝面太有攻擊性，唇色選了偏啞光的暖紅，這樣在冷調環境裡能拉回一點溫度。修圖的時候特意保留了皮膚的質感，沒有過度磨皮，畢竟黑絲和紗質領口的質感需要真實的光影來呈現，太糊就損失了服裝本來的高階感。
穿這套衣服其實蠻考驗體態的，抹胸結構加上頸飾的重量，需要時刻注意肩頸的放鬆程度，所以拍的時候每個動作之間都會稍微停頓一下調整呼吸，成片裡那種慵懶坐在毛毯上的鬆弛感，其實都是靠每一次快門前的微調換來的。地面上的白毛太滑，鞋跟又細，站姿的話重心很難穩住，所以最後大部分都選了坐姿和半躺的擺法，這樣腿部的線條也可以自然伸展，黑絲在柔光下反射出的光澤恰到好處。
回看三張成片，圖一相對最完整，正面的層次感包括領口的紗、手套的邊飾、還有腰間的金色小配件都能看清楚，背景的桃花也構成了很好的前景遮擋，不會顯得畫面太滿。對於cosplay而言，能還原出角色氣質的同時，加上一點個人對光影的審美偏好，我覺得是這次拍攝比較滿意的地方。作品本身的設定偏向和風，但這次用中式場景來演繹，不僅沒有違和，反而讓黑裙的東方古典感更強了。
碧藍航線的皮膚設計真的可以有很多種表達方式，這套黑裙其實不算特別華麗的重甲款式，但細節處的精緻正好給了攝影師發揮空間，在暗部區域裡藏住小亮點，讓畫面有能讓人反覆看的東西。拍攝當天其實室內溫度不低，毛毯加上黑絲其實有點悶熱，不過看到最終成片，這些辛苦也就值了。
整體思路就是保留住角色本身優雅御姐的那個調性，然後透過佈景的材質紋理去強化質感，讓照片不只是穿著衣服展示，而是真的像在某個古宅裡停駐的片刻。