今回の『オナー・オブ・キングス』公孫離（花間舞）のコスプレイベント写真を撮影した際、会場内の光がかなり硬く、イベント会場特有のトップライト（真上からの照明）に加えて雑多な背景が重なり、カメラマンの測光や私のメイクのハイライトにとってかなりの試練でした。今回のスタイリングは視覚的な「清涼感」をメインに押し出しているため、配色には青と白のグラデーションにこだわり、もふもふのうさ耳といくつかの青い花のアクセサリーを組み合わせることで、キャラクターの持つ儚げで洗練された雰囲気を表現したいと考えました。
まずはこの衣装の着心地から。まずはこの深いスリットの入ったプリーツミニスカートですが、下半身の右脚には左右非対称（アシンメトリー）な青白グラデーションのニーハイソックスを着用しています。片脚だけのニーハイ設計は、視覚的にプロポーションを長く見せる効果があり、さらにこのグラデーション感にクリアな太ヒールのサンダルを合わせることで、足首からふくらはぎにかけてのラインをよりスラリと見せてくれます。ただ、ヒールがそれなりに高い上に、片足立ちのポーズでバランスをキープしなければならないため、実は結構体幹の強さが必要です。写真3の、片足を高く上げて巨大な青い花の小道具を手にしたポーズは、撮影時、実は両脚がガクガクと激しく震えており、カメラマンの絶妙なスナップ撮影のおかげで何とかブレずに収まりました。
ヘッドドレスのディテールは、自分でも比較的満足している部分です。白いうさ耳に2輪の立体的な青いバラの組み合わせは、一見シンプルに見えますが、髪の中にヘアピン（隠しクリップ）を仕込んで固定するのに結構な時間を費やしました。そして、あのトレードマークである巨大な青い花の小道具ですが、花びらの素材には透光性のあるオーガンジーとサテン生地を組み合わせており、手に持つと非常にひらひらとして美しいものの、面積がかなり大きいため、会場内を歩き回る際は周囲の人にぶつからないよう細心の注意を払う必要がありました。
これら4枚の写真では、それぞれ異なる構図のアイデアを試みています。1枚目の床に膝を突いて振り返るカットは、主に背中の大きな青いリボンと全体のシルエットを表現したかったからです。2枚目の床に直座りして花を手にカメラを見つめるカットは、多くの人がこのキャラクターに対して抱く優しい印象に合致しています。3枚目のダイナミックなポージングは今回の私の一番お気に入りカットで、アシンメトリーな脚のラインと風に舞う髪の毛が、軽やかに宙を舞うような躍動感を醸し出しています。4枚目は現場にあった折りたたみ椅子を利用して座りポーズを変え、小道具を太ももの横にそっと立て掛けた、比較的リラックスしたラフなコスプレ日常としてのイベント会場の状態を表現しています。
イベント写真の最大の難関は背景の映り込み（写り込み）ですが、イベント会場の白い机や椅子、展示スタンドなどがあっても、カメラマンの大口径レンズによるボケ処理や、アオリ（ローアングル）や俯瞰（ハイアングル）の角度の選定によって、雑多な要素が大部分フィルターされ、キャラクター自身の青白のトーンだけを綺麗に残すことができました。
今回挑戦した「花間舞」のスタイリングは、全体の視覚的な重心が分散しがちです。うさ耳、青い花、巨大な花びらの小道具と、あらゆる部分が視覚的なフォーカスを奪い合ってしまうからです。そのため、全体が着ぶくれして（重苦しく）見えないよう、上半身の衣装はアシンメトリーなシフォン風の軽紗の切り替えにし、露出を抑えつつも通気性を持たせ、肩から腕にかけてのアームカバーもかなり薄手に処理したことで、さまざまな肢体のアクションを行う際に窮屈さを感じずに二次元撮影に臨めました。
イベントでの体力の消耗は確かに激しく、このシリーズを撮り終えた頃には背中にうっすらと汗をかいていましたが、完成した写真の中にこのような幻想的な世界観が凍結されているのを見ると、プロセスの中の疲れも吹き飛びました。コスプレイベント写真は、限られた条件の中での臨機応変なパフォーマンスが最も試されます。この衣装はアクセサリーが多く小道具も大きいですが、取り乱すことなくこれら数パターンの異なる構図を綺麗に撮影できたのは、非常にスムーズで良い体験となりました。