この東方二次設定をベースにした青と白の配色の衣装は、レイヤードの重ね着にかなりの工夫を凝らしました。この特定デザインを出すと決めた瞬間から、衣装の「破れ感（クラッシュ感）」と重なるテクスチャーを前面に押し出すことにしました。衣装のメイン部分には不規則なヘムラインを採用し、異なる質感の青と白のレースや白いベース生地を惜しみなくパッチワーク。胸元のカットアウトとレースから垂れ下がるタッセルがスタイリング全体の視線を集めるセンターとなっており、全体が野暮ったくならず、むしろ柔らかくなびく流動感を演出しています。
素材の選択においては、袖の広がりを支えるために軽やかなシフォンとしっかりした張り感のあるチュール（定型紗）を主に使いつつ、ベースとなる白いメイン生地の落ち感をキープしました。青と白のピースの縫い合わせは実に難易度が高く、歩くたびに一つひとつのレースの向きがしなやかな立体感を見せられるよう気を配る必要がありました。頭上の象徴的な2つの角構造は発泡素材でしっかりと固定し、上から生地を被せて、角には黒い符咒（お札）模様の入った黄色いリボンテープを貼り付けました。この細部はキャラクターの東方二次設定の特徴に則っており、視覚的に非常に存在感があります。頭のカーブにフィットさせるため、ヘッドドレス下のレース縁のギャザー比率を特別に微調整し、何度も試着を重ねてようやく現在のフィット感とフォルムに到達しました。
このスタイリングのもうひとつの見どころは、手に持った同キャラのぬいぐるみです。本番の写真を撮影する前に、補助プロップとしてこのぬいぐるみを用意しました。ぬいぐるみの仕上がりと衣装は同系色で統一されており、キャラクターと同じ黄色い瞳と繊細な青いドレスを着用しています。手に抱えることで、鏡越しの自撮りの際にスマホの唐突感を隠せるだけでなく、画面に楽しいインタラクティブなフォーカスを足してくれます。衣装全体がゆったり広がるデザインのため、鏡の前の自撮りでぬいぐるみを挟んで視覚を引き締めないと、シーツを被っているように見えかねません。胸元にぬいぐるみを掲げることで、上下半身の視覚的バランスを整えると同時に、写真全体を一瞬で生き生きとしたものに変えてくれます。
撮影環境についてですが、今回はホテルの一室にある無地の壁と鏡を背景として選びました。複雑な実景セットを選ばなかったのは、衣装自体のディテールが既に十分豊かだったからです。無地の環境こそが、キャラクターの繊細な青と白のレースやカラーコントラストを引き立ててくれます。ただし、自撮りのコスプレ日常の際はスマホで顔が完全に隠れてしまうため、ポーズや身体表現によるスタイリングの魅せ方がより試されます。そのため、体重移動や体勢を調整し、衣装の落ち感が硬くならず自然に流れるように工夫しました。
東方Projectというシリーズ自体、非常に広大な二次創作の可能性を秘めており、幻想的で華やかな東方二次設定で八雲藍コスプレを表現することを選んだのは、より観賞価値が高く立体感のあるビジュアルを追求したからです。原作のシンプルなデザインと比べ、二次設定の華麗な衣裳は袖口の切りっぱなし感やスカートのパッチワークなど、現代コスプレ衣装デザインにおいて非常に魅力的で工夫に満ちた要素を見事に表現してくれます。室内の暖色系ライトの下で、衣装のブルーが落ち着いたエレガントな質感を醸し出します。鏡越しの自撮りでは全身を写し切ることはできませんが、角度を調整することで、スタイリングの真骨頂である頭部のディテールと上半身のレイヤード感をしっかり捉えることができました。