今回のフォンテーヌ コスプレをテーマにした作品を撮影するにあたり、生地の選定からウィッグのスタイリングまで、前後のディテールを確定させるのにかなりの時間を費やしました。今回お相手をしてくれたのは@琼墨QMさん。設定における水神と最高审判官の、つかず離れずでありながら深く結びついているあの絆の表現を追求するため、ポージングのデザインやシチュエーションの選択において数パターンの異なるプランを寝るなど、試行錯誤を重ねました。
最初の酒場のシチュエーションは、最もリラックスした雰囲気に仕上がっています。キャラクター特有の高雅で落ち着いた気品に近づけるため、頭のシルクハットの角度や髪の毛のふんわり感を調整しました。手にしたワイングラスは単なる道具ではなく、被写体の表情や神髄を捉えるための重要な鍵となりました。ワインセラーの後ろにずらりと並んだボトルや、暖色系の木製ランプの光は、この青と白をメインカラーとした礼服を引き立てるのに最適でした。ドレスには光沢感のある亮ブルーの反射生地とシルバーの刺繍模様がふんだんにあしらわれ、同時に白のフリル付きネックリボンと重なり合うティアードスカートが合わせられています。キャラクターの軽やかさを際立たせるため、リボンの編み込みが付いた黒い靴と白のフリルソックスを厳選しました。構図の段階で座りポーズを微調整し、スカートの裾を自然に垂らすことで、脚のラインや全体の造形が画面の中で完璧に表現されるようにしました。
2つ目の書斎のシチュエーションでは、落ち着きと神秘的な雰囲気に重点を置きました。背後の巨大な本棚と壁一面の古書が、天然のバックグラウンドとなってくれています。キャラクターが強い舞台感とドラマチックな緊張感を持っているため、撮影時は呼吸を整え、台本を超えた静寂の感情を眼差しで伝えようと努めました。デスクの上には、ヴィンテージ加工された巻物や書籍、レトロな卓上ランプを配置し、二人が座りと立ちで並ぶことで、美しい高低差のある構図を作りました。この時、私がヌヴィレットの肩にそっと手を添えることで、長きにわたる信頼とお互いの息の合った掛け合いを身体表現で強調しました。このような静かなフリーズフレーム（定格）こそ、大きな動きよりも感情のコントロールが難しくなります。
3つ目のメインカットは、ドラマチックな室内小劇場を選びました。赤のベルベットカーテン、巨大な歯車の時計、白黒のチェス盤模様の床。これらの要素が重なり合うことで、キャラクターが背負うストーリー性を最大限に引き出しています。このパートの衣装はレイヤー（重ね着）が多いため、移動したり座ったりした時にシワができやすく、そのためメイク＆スタイリングの段階で防シワ処理を施し、アクセサリーの固定にもかなりの工夫を凝らしました。刀を手に持って地面に膝をつくポーズを撮影する際は、体の重心を安定させつつ、手にしたブルーとゴールドの輝きを持つ道具の剣がレンズの前で鋭い光沢を放つようにしなければなりませんでした。ヌヴィレットのこの長袍（ローブ）にレザーグローブ、ロングブーツを合わせ、彼がステッキを手に持って端座する姿は、画面の空間に強い威圧感と秩序を兼ね備えた美しい瞬間を構築してくれました。
衣装全体のディテールは非常に豊かです。スカートの裾にはめ込まれたスパンコールや、胸元の非常に装饰性の高いリボンなど、これらはすべて撮影前の準備とレタッチ（後期）のライティングの綿密な連携が必要でした。撮影中はずっと、立ち位置や筋肉の緊張感を何度も繰り返し調整し、骨格や衣装のシワの向きが自然に体勢に馴染むよう全力を尽くしました。今回の琼墨さんとの共演は非常に愉快なものでした。撮影現場ではお互いにネックリボンの位置を直したり前髪を整えたりしながら、この原神のフォンテーヌの世界観の中に少しでも長く留まろうと努力しました。実際、コスプレをする上で最も重要なのはキャラクターそのものへの理解であり、そこに衣装や小道具の持つ存在感、そしてレンズの前でのあの忘我の没入感が加わることです。最終的な仕上がりが、私たちが心の中で思い描いていたフォンテーヌの雰囲気を完璧に再現してくれたので、すべての苦労が報われたと感じています。