この一連の写真は、雲南省の大理で撮影したもので、枯れ木が斜めに横たわる浅瀬の岸辺を選びました。当時はかなり風が強かったのですが、日差しはちょうど良く、水面が非常に純粋なブルーを反射していました。遠くに連なる山の影と相まって、シーン全体の空気感が、甘雨が本来持っている距離感のある設定にぴったりでした。
今回の衣装は、ホルターネックの黒いドレスを選びました。スカートの裾には金色の纹様の刺繍が施されており、質感が比較的重厚で、風が吹くと自然になびきます。ストッキングとオフショルダーのデザインが視覚的にスタイルを長く見せると同時に、キャラクター特有の愛らしさも残してくれています。髪飾りは黒いウサギの耳で、ウィッグはシルバーブルーのグラデーションに仕上げ、太陽光の下でかすかな虹光を放ちます。小道具としては白い竹骨の傘を用意しました。防風になるだけでなく、構図の核心要素としても機能します。写真5で偶然通りかかったカモメを見てください、白い傘と見事に呼応していて、完全に予想外の嬉しいサプライズでした。
撮影中、カメラマンさんと何度も話し合いました。ありきたりなスタジオ撮影のような硬い感じにはしたくなかったので、むしろ「旅行撮影＋実景」を組み合わせたスタイルに寄せました。枯れ木は天然のフレームであり、そのねじれたラインを利用して人物を包み込むことで、画面が空虚になりすぎないようにしました。1枚目と6枚目はどちらも逆光またはサイドからの逆光を活かしています。白い傘が光を透かすことで暖色系の背景に変わり、輪郭光が髪や肩のラインを縁取ってくれます。レタッチでの色調整はほとんどしておらず、原画の透明感だけで非常に満足のいく仕上がりになり、アウトドア撮影の魅力を存分に発揮できました。
近景のカット（写真3）がとても気に入っています。座りポーズによってちょうどスカートの裾が広がり、黒ストッキングに包まれた脚のラインと腰元の赤と青の宝石ベルトが色彩のコントラストを形成しているからです。同時に顔のメイクも比較的クリーンに仕上げ、アイシャドウやリップカラーは薄めに処理することで、周囲の環境の主役を奪わないように配慮しました。また、写真4のアオリのアングルは枯れ木の張力を実によく表現してくれており、傘の広がる面積が大きいため、人物がより小巧に見え、この世から孤立したような孤独感が漂っています。
今回はストロボをあまり持参せず、完全に自然光に頼りました。午前10時から午後3時までの日差しが最も強烈でしたが、海面の漫反射と相まって、かえって顔の陰影が非常に柔らかくなりました。唯一注意すべきなのは、風が強すぎると傘がひっくり返りやすいことでしたが、幸いにも安定したスナップショットを数枚捉えることができました。大理の紫外線は非常に強いので、屋外での撮影には日焼け止めが必須ですが、画面の効果のためには我慢するしかありませんでした。
後加工では色温度を微調整しただけで、水面と空の青緑のコントラストを強調しました。枯れ木の暗部を少し下げることで輪郭を際立たせ、全体的に低彩度・高コントラストのクールなスタイルを維持しました。これは原神における甘雨の「冷涼な仙獣」という属性によくマッチしています。撮影のプロセス中、実は多くの観光客に出会いましたが、皆さんが遠くから礼儀正しく見守ってくれ、邪魔されることもなく、非常にスムーズなロケになりました。
衣装の各ディテール――例えば手袋のひだ、帯の飾り、スカートの裾の透明度など――は、近景のアップで見ることができ、質感をぼかすような余計なフィルターは一切加えていません。キャラクター扮演撮影において最も重要なのは、服と人間の気品を融合させることであり、純粋に後加工だけで雰囲気を積み上げることではないと私は考えています。この写真の束は約3時間かけて撮影され、出片率が非常に高く、最終的な完成品は予想以上に自然なものになりました。もし次回また雲南に来る機会があれば、別のスタイルも試してみたいですが、大理のようなこの枯水岸と青空の組み合わせは、本当に古風やファンタジーの設定を落とし込んだ大理旅行撮影に最適です。