古明地こいしの作品群を撮影する際、クリエイティブ全体のコンセプトは「無意識」という彼女のコアキーワードを中心に展開されました。『東方Project』のキャラクター設定は非常に独特であるため、レトロでゴシックな雰囲気をビジュアルとして表現するには、小道具や衣装に格別の情熱を注ぐ必要がありました。
今回のスタジオ撮影のシェアでは純黒の背景を採用し、強力なライティングのコントラストによって被写体を画面から鮮明に浮かび上がらせ、視線をキャラクター本人とこだわり抜いたアクセサリだけに集めるよう意識しました。衣装に関して具体的に触れると、メインは黒のベルベット生地に金茶色のヴィンテージ風ジャカード織りパフスリーブ（ランタンスリーブ）を組み合わせた構造です。ベルベット素材は強光下で柔らかい光沢を放ち、ジャカード生地は立体的なテクスチャー感を持ち、この異素材の融合が視覚的なレイヤード（階層感）を形作っています。
帽子はこのスタイリングの最大のハイライトで、広い黒のつばの縁には青いウェーブ模様が施され、帽子の上には淡い色合いの花々とオレンジのリボンが添えられています。色調自体は控えめながら、漆黒の空間の中で素晴らしいアクセントとして輝きます。袖口に巻き付けた青いタッセルリボンは、手にした青いレトロな電話の受話器と絶妙な色彩のつながりを生み出すために特注・厳選したものです。
メイクのデザインにおいては、あえて過度なシェーディング（影入れ）を削ぎ落としました。黒背景では顔の立体感が押し潰されやすく、濃い影はかえって顔立ちをくすませてしまうためです。ベースメイクとアイメイクの馴染ませ方に注力し、ライトグリーンのカラコンを合わせることで瞳の色調をウィッグと響き合わせました。エメラルドグリーンのウィッグカットの際は、帽子を被った際にペタッと潰れたり乱れたりしないよう、両サイドの前髪のアーチ状のカーブを特に強調しました。
プロップ（小道具）の選定において、この青いレトロな電話の受話器は間違いなく画面全体を昇華させる画竜点睛の存在でした。自然で生き生きとした手元のアングルを模索するため、現場で十数回にわたりポーズを擦り合わせました。力を込めすぎると重い物を持っているように見え、脱力しすぎると滑り落ちてしまいます。受話器と頬の距離感も精妙にコントロールし、顎や頬骨のラインを隠さないよう配慮しました。最大の難関はワイドな帽子で、装飾性が高い反面、顔に大きな影を作りやすいため、カメラマンのライティングに合わせてサイド逆光のアングルを絶えず探り続けました。
撮影の際、デュアルストロボ（2灯のフラッシュ）に黒ベルベットの背景布を採用しました。このスタジオ撮影手法のメリットは極めて高い画面のコントラストが得られる点にあり、衣装のジャカード織りのテクスチャーに光が当たることで鮮明な質感が浮き彫りになります。一方で絞りとシャッタースピードの連携には細心の注意が必要で、わずかな狂いでハイライトが白飛びし、生地の質感が潰れてしまいます。幸いにもプロフェッショナルな撮影チームのおかげで、1枚撮るごとに即座に露出状況を確認・補正できました。
正直なところ、この『東方Project』のスタイリングを撮影する前、古明地こいしというキャラクターの特性について何度も思考を重ねました。単なる型にはまった二次元写真の模写ではなく、彼女特有の「どこか漂うような無意識の遊離感」をいかに表現するか。撮影中は動作のテンポをあえて遅くし、鋭すぎる表情を避け、少し脱力した迷いのある瞳でレンズを見つめるよう意識しました。手に持った電話のプロップと自然体の表情が合わさることで、キャラ本来の気質に宿るギャップの魅力を見事に醸し出すことができました。
今回のコスプレ（cosplay）の完成写真は、最近の私の中でも特に満足度の高い作品となりました。ウィッグのセットから衣装のシワ伸ばしまで、事前準備のプロセスは非常に細密を極めましたが、ライティングの下で完成したカットを目にした瞬間、全ての苦労が報われたと感じました。装飾ディテールの多いゴシックファッションにおいて、画面内で「精緻さ」と「不自然さの排除」をいかに調和させるか、これこそが今回の撮影で得られた最大の収穫です。