稍微前、日没前のゴールデンタイムを狙って、おなじみの赤白配色の雪用のコスプレコーディネートに身を包み、雪に覆われた山肌で撮影を行いました。室内外の温差が激しく、さらに雪の照り返しもあって、撮影中の光の変化は非常に目まぐるしいものでした。エルフの尖った耳やバックパックの質感を再現するため、アクセサリーや特注の靴・ブーツ、原型となった白い小さなウサギのぬいぐるみのコーディネートにかなりの時間を費やしました。集落の高台をロケーションに選び、背景にある雪を戴いた斜め屋根の小さな家々や葉の落ちた木々が、冬の撮影にふさわしい情緒を引き立ててくれています。
実際の撮影プロセスはかなり過酷でした。雪が深く、様々なアングルから躍動感を表現するため、雪の上で何度も膝をついたり、少し体を後ろに反らせたり、時には雪面にそのまま仰向けに寝そべったりしました。4枚目の雪を放り投げるアクションは、実は雪のくぼみにしゃがみ込んでスナップしたもので、日没直前の逆光に照らされた雪の結晶がとても繊細な粒子感となって散らばっています。また、真っ直ぐ立って片足でバランスを取っている遠景のカットは、本来はバランスを保ちながら襟元に手を添えるだけの予定でしたが、予想外に素晴らしい画面のパースの延伸効果をもたらしてくれました。バックパックのレザー素材が本当にずっしりと重く、負荷がかかる中での撮影は重心の調整が必須科目となりました。
小道具のディテールに関しては、白いウサギのぬいぐるみが時々腕の中から滑り落ちてしまうため、何度も位置を調整してようやく固定できました。ブーツにはファーや花の飾りが特別にデザインされており、深い雪を踏みしめていても、重心さえしっかり保てれば身体のポーズを自然に伸ばすことができます。このような色温度の高い夕暮れ時の中で、雪景色が赤と白のメインカラーを引き立て、衣装の立体感を高めてくれるため、真っ白な背景の中でも安っぽく見えずに済みます。
屋外の実際の気温が非常に低かったことを考慮し、画面をすっきりと見せるために厚手の防寒インナーは着用しませんでした。そのため、身体を大きく広げたり、仰向けになったり、片足でバランスを取ったりする際、普段以上に筋肉のコントロールが重要になりました。レタッチでは複雑な色調整はあまり行わず、主に当時肉眼で見た柔らかな薄明かり（トワイライト）を再現することに注力しました。このわずか30分間だけの「ブルーアワーの最終列車」こそが、最も自然な演出担当だったからです。
この過酷な雪ロケのプロセス全体が、まさに氷天雪地の中でのリアルな冒険でした。環境は寒かったですが、心を落ち着かせて一つ一つの動作やアングルを吟味したことで、最終的に完成した作品には最も鮮やかで生き生きとした瞬間を閉じ込めることができたと思います。