今回のペアスタジオ撮影はミクスタジオで行いました。室内の和風木造建築や桜の造景は、ライティングを行ったことで衣装の質感を非常に良く引き立ててくれました。私とパートナーの今回の衣装には、多くの複雑なストラップやレイヤーデザインがあり、スカートの裾部分の半透明なチュール素材はレンズの前で反射しやすいため、撮影時にはカメラマンさんと何度も光の位置を確認し、人物のエッジの輪郭光が自然に見えるように心がけました。
小道具といえば、私たちが手にしているこの2本の光る刀剣は今回の撮影の最大のハイライトです。暗めの環境で光効が十分に目を引き、同時に白飛びによってディテールが失われないようにするため、多様な持ち方の角度を試しました。2枚目の写真にあるハイレグでクロスして剣を持つポーズは、実は撮影の合間に何度もリハーサルを重ねました。表情管理を保ちながら体幹の力をコントロールして体を安定させ、長剣の蛍光ブルーと蛍光レッドを同じ画面内で美しい色彩対比に仕上げるには、確かに体力と集中力が必要です。動きに殺傷力を持たせるだけでなく、衣装のなびく質感にも気を配り、スカートの裾が絡まらないようにしなければなりませんでした。
衣装の素材も大きな試練でした。青い方のセットの外層にはテックウェアのテープに似た白いストラップが多く、大きな動きをつけるとストラップが本来の位置から簡単にずれてしまうため、いくつかの動きごとに互いに直すのを手伝わなければなりませんでした。赤い方のセットの濃い色のコルセット風帯は比較的タイトで、それが原因で撮影中も呼吸のリズムを少しコントロールせざるを得ず、話すときに息が切れやすくなりました。スタジオ内の伝統文化的な雰囲気に合わせるため、メイクも引き算を行い、大げさな色は使わず、ベースメイクの清潔感とアイメイクの輪郭感に重点を置き、少しクールで冷ややかな雰囲気を醸し出したいと考えました。
ウィッグに関して、シルバーホワイトのロングカールヘアは乱れやすいため、強光の下でもレイヤー感を保つために今回はヘアスプレーをたくさん使い、毛先のスタイリングもすっきりとカットしました。ストラップデザインのサンダルと合わせることで、全体のビジュアルにより二次元らしい手際の良い戦闘感が生まれます。実際、イベントやロケーション撮影では、このような完全にコントロールされた環境で大面積のライティングやスモークエフェクトを調整することは難しく、スタジオ撮影の強みはすべてのワンシーンを細かく磨き上げられる点にあります。複数人でのコラボレーションであるため、パートナーとの阿吽の呼吸が非常に重要であり、ポーズをとる際の視線の交流や武器の位置取りは事前にしっかりと合わせる必要がありました。
スタジオ内の環境光は比較的固定されており、長剣の自発光効果を際立たせるため、カメラマンさんは私たちに暗い背景ボードにできるだけ近づくよう指示し、明暗のコントラストを利用して人物の輪郭を強調しました。2台のカメラアングルの間でポーズを絶えず切り替え、完璧な反射の角度を待つために息を殺して1つのポーズを数分間維持することもありました。足を交差させるポーズや足を高く上げるポーズは筋肉の持久力に対する要求が非常に高く、1セット撮り終わると足が実際にわずかに震えていました。しかし、モニターに映る画面の緊張感を見ると、その苦労はすべて報われたと感じました。和風の木造家屋の要素が前景として機能することで、画面の被写界深度がさらに強まり、背景が平坦に感じられることもありませんでした。ペアの設定において、シンクロ率は最も把握が難しい点であり、武器が交差する瞬間であっても、2人の視線が同じ方向に向いている瞬間であっても、わずかにズレるだけで画面が散らかって見えてしまいます。『鳴潮』での今回の撮影体験は非常に特別で、冷たい光を放つ刃と暖色系の背景が衝突して生み出された効果は、現場で見るとさらに強い衝撃がありました。