今回の『ドラゴンラージャ』の上杉絵梨衣コスプレ撮影では、衣装の着こなしの整理とヘアスタイルの固定に一番気を配りました。赤いウィッグは非常に長くボリュームがあり、綺麗に毛流れを整えて前髪が視界を遮らないようにするだけでもかなりの時間を要しました。セットの際はこまめに霧吹きで水を吹きかけながら毛流れをコントロールし、写真のような自然な落ち感を追求しました。頭に乗せた黄色いアヒルちゃんは自分で合わせた小道具で、赤いウィッグの上にちょこんと乗る姿がとても愛らしく、全体のスタイリングに絶妙なギャップ萌えをプラスしてくれました。
衣装自体の巫女服は赤と白の切り替えに細かなディテールが多く、幅広の袖はポージングの際に手元の可動域が制限されるものの、それがかえってキャラクターの静かで物静かな佇まいに完璧にマッチしていました。襟元やウエストの赤い飾り紐は重厚感があって上質ですが、その重みのせいで襟元が引っ張られやすいため、こまめに位置を調整する必要がありました。メイク面では赤いカラコンが最大のポイントで、繊細に描いた下まつげと合わせることで、澄んだ瞳の中にほんのりとした憂いを宿す眼差しを演出しました。
ピンクの背景の上に仰向けに寝そべったカットは一番体力を使い、重力に逆らわずに首や全身の力を完全に抜き、自然でアンニュイ、かつどこか迷子の少女のような眼差しを捉えるよう努めました。初めて正面からレンズを直視した際は、カメラマンさんから「視線が空虚にならないよう、しっかりレンズに意識を集中させて目力を宿すように」と何度もアドバイスを受けました。座りポーズのカットでは、袴やスカートの裾を綺麗に広げるために足の位置を何度も整え、上半身の傾き具合も細かくコントロールしました。
背景が一面のピンクバックだったためライティングの難易度が高く、光が少しずれるだけで衣装の白い生地がくすんで見えてしまうため、現場では何灯もの補助光を駆使して光を回しました。また、白い生地は透けやすいため、インナーをしっかり整えることで衣装全体の清潔感を保ちました。今回のスタイリングには過度なセクシー要素はなく、キャラクターが持つ凛とした透明感とあどけなさを表現することに重きを置いたため、ポーズ以上に繊細な感情表現が鍵となりました。シャッターを切るたびにキャラクターの魂に最も近づく瞬間を探り続け、撮影工程は大変でしたが、完成した写真を見たときはすべてのこだわりが報われたと実感できました。