この写真セットの撮影シーンは、非常に薄暗く荒廃した廃墟の建物の中に選ばれました。深水雛子の持つ抑圧された葛藤する心理状態に合わせるため、環境光を徹底的に削り、主に側面の隙間から差し込む光に頼ることで閉所恐怖感を作り出しました。衣装の面では、クラシックなセーラー服に黒ストッキング、そしてスカートの裾や地面に散らばった赤い彼岸花の小道具が加わり、視覚的なインパクトが非常に強いものとなっています。撮影中、私はずっと頭を抱えて隅にかがみ込み、内なる恐怖に呑み込まれ、外部の音を極度に拒絶するキャラクターの状態を体感しようと試みました。その心が崩壊する瞬間を再現するため、両手で耳を塞ぐ力加減や頭を下げる角度を何度も調整し、レンズの前で自己閉鎖的な防御メカニズムを表現できるように努めました。
深水雛子というキャラクターの最も魅力的なところは、その心の中にある矛盾と崩壊感です。投稿の説明文にあるセリフ、例えば「お母さんのようになりたくない」という言葉や、「私は誰なの」という疑問はすべて、ある種の宿命や原家族の影に対する彼女の極端な恐怖を示しています。撮影のプロセスにおいて、この精神的な苦痛を表現するため、私は身体を丸めた防御の姿勢を保つだけでなく、瞳にも焦点のないうつろな感覚をにじませる必要がありました。画面いっぱいに繰り返される赤と白の文字は、実は彼女の頭の中で絶叫し続ける声、幻聴のように止まらないノイズを具現化したかったからです。メイクの際にもあえてメイクの彩度を落とし、顔をより蒼白で病的な印象に仕上げることで、体力をすべて吸い取られたような精神的恍惚感に寄り添わせました。
この写真セットのテーマは自由と束縛という、非常に不思議な矛盾体です。彼女は黒白がはっきりした制服を着ているにもかかわらず、見えない糸で縛られているかのように身動きが取れません。私はこのような心理的ホラーの色彩を帯びた設定が好きです。単に見栄えの良いコーディネートを披露するだけでなく、画面を通して物語を語ることに重きを置いています。身体を丸めることや表情のコントロールを通じて、原家族のトラウマに深く囚われた絶望感を写真を見る人に伝えます。後期のレイアウト作業では、錯乱して重なり合う大量の文字をあえて追加し、観客が写真を見た第一瞬でその圧倒的な精神的圧迫感を感じ取れるようにしました。当日の撮影が終わった後、実は全身がかなり疲労していました。ずっと比較的ネガティブな感情に浸っていたためですが、最終的に現れた光と影の質感や雰囲気を目の当たりにすると、事前の構想、小道具の準備、そして暗闇の中でポーズを微調整し続けた待ち時間のすべてが報われたと感じました。このような重い背景ストーリーを持つキャラクターは、演じ終わるたびにその暗い世界から自分を引き離すために少し時間が必要です。