为了拍这组37，我把重庆地图翻了个底朝天，最后锁定了这个带圆形天窗和孔洞清水混凝土墙面的建筑空间。现实给了我一记闷棍，重庆夏天体感逼近40度，架好设备才拍了一个小时就出现中暑前兆，只能草草收场。但这短短一个小时里的光影，却让我觉得这趟辛苦没白费。
其实一直在找能和角色气质契合的外景地，原始的清水混凝土加上巨大的几何切割，很容易塑造出那种纯粹、超脱环境的气氛。光柱从圆形天窗洒下的时候，能清晰看到空气中悬浮的尘埃，这种丁达尔效应把自然光变成了具象的流动体。白色长袍在这种红褐色背景里显得更柔和，浅蓝发色和衣服上的蓝色图案在强光下会透出一些冷色调的反光，整体视觉比棚拍要生动得多。
拍摄最难的是控制光比，顶光从上往下打，人的眼窝、下巴下方会形成很重的阴影，如果不用反光板补光，面容就会完全隐没在暗部。所以现场就需要依赖地面的浅色散射光来提亮面光。有一组我抬起手去触碰光柱，逆光会把头发和衣服边缘打出一道亮边，轮廓感一下子就出来了。
但是高温真的是最大的敌人。汗顺着发际线往下流，假发紧贴着脖子闷热难耐，没有带足够的饮用水，身体开始发飘的时候就知道不能再勉强撑下去了。原计划的很多动态奔跑镜头都放弃掉，只能尽可能把站姿和背影的质感抓稳，靠静态的张力来弥补行程的仓促。
重庆本身的建筑错落感很强，这种粗糙的墙面和通透的空间感，在大光圈镜头的虚化下会有很奇特的空间压缩感。没有过多的道具，就是靠人物的站位、动作、衣料的褶皱和风吹起来的垂坠感来传递情绪。摄影师的抓拍很精准，没有刻板地要求我摆什么姿势，更多是让我在光区里自由转身，卡住刚好有风掀动衣角的那一下。
虽然只有不到一个小时的出片时间，但拿到这组图的时候觉得所有狼狈都值得了。造型和空间达到了高度融合，没有太多花哨的修饰，只有光和建筑本身。这种极限天气下的外景总是充满变数，但往往也是意想不到的自然光影才能给照片带来真正的灵魂。比起棚拍的稳定可控，我依然更迷恋这种和真实环境较劲然后捕捉到一刻美好的过程。