这套芙露徳莉丝的造型，从拿到服装到最终定妆出场，过程比预想中更有挑战性。因为道具本身的分量占据了很大一部分，这把蓝水晶质感的巨刃，即便为了携带做了轻量化处理，它那复杂的树枝状手柄和多面体的刀刃结构，依然需要在拍摄时维持极好的核心平衡。特别是图一中那种单腿抬起并单臂高举武器的姿态，不仅需要控制剑身的重心，还需要在定格时利用髋部和膝盖的发力来稳定身体，否则整个人的形态就会显得摇晃。
服装的整体配色是这次造型的核心。上半身的黑白拼色与金属链条，以及下身大面积的宝蓝色半透明裙摆，在与展馆黑白灰调的背景相遇时，很适合使用局部色彩保留的后期手法。在后期处理中，我特意和摄影师商量，去掉了环境的颜色，只留下人物自身的蓝、白和金，让精灵耳和荆棘冰冠的轮廓感更加清晰，这也算是在传统场照基础上加入了一点二次元摄影的思路。半透明的蓝裙摆在抓拍站姿时，它的垂坠感很出色，但在活动时很容易绊到脚下。
假发的发色是浅金色过渡到发尾的浅蓝，这种渐变色在展馆的顶光下不容易发生色差，打理起来比想象中顺滑。妆容上，为了契合“压迫感”这个词，我把眼线加深并且拉长了眼尾走势，配合冰蓝色美瞳。这样在镜头前自然下垂眼睑或者平视前方的时候，眼神里的冷冽感会更容易被相机捕捉到。面部高光阴影的过渡处理也特意配合了光线的角度。
拍摄时，透明粗跟凉鞋是这套搭配里比较特别的亮点，脚踝处还系了蓝色的绑带。但这双鞋对站姿的要求非常高，因为透明面在闪光灯下很容易反光，如果不注意脚部发力点，穿帮的概率会变大。所以在三张成片中，我分别选择了坐姿抬高腿、站姿正面持剑以及跪姿双手举剑的三个不同动作，尽可能全方位地体现服装的线条感和装备的各个细节。尤其是高跟鞋的前掌着力点在场地比较滑的地面上，每一个动作都要有意识地用脚趾抓牢鞋底。
漫展现场人员流动较大，拍摄机位并不容易找。这次摄影师利用场馆内的立柱作为视觉锚点，给镜头留出了足够的留白，才让蓝裙摆的拖尾效果能完全铺展开。拍摄前为了准备这张场照，我在现场特意提前清理了地面的灰尘和细小杂物，保证裙摆贴地的时候画质干净，不需要后期过度修复。同时为了避开人群，我们采取了稍微低机位和高机位的交替拍摄，来应对周围复杂的展馆环境。
从准备到出片，这一套流程下来其实很考验造型的完成度。不仅仅是穿上衣服就算结束，还需要考虑道具在画面中的位置、假发有没有被风吹乱、裙摆的落地是否自然。把角色高冷的那一面通过肢体的松弛感表现出来，是我在这次拍摄里主要琢磨的方面。场照往往是呈现漫展体验最直接的一面，而这张照片恰好把服装质感、动作张力以及整体氛围做了相对完整的保留。这场拍摄给我留下的最深感受，就是在体力消耗和专注度之间找到属于这个造型的平衡。整体来说，这套造型的每一次动作定格都需要调动全身的肌肉去配合那些大体积的道具和造型，拍摄过程非常充实。