为什么同一套图会呈现出三种完全不同的调色风格？这其实完全取决于当天的拍摄场地和光影环境。这套是甘雨芭蕾主题的cosplay，为了契合角色本身的气质，在服装上选择了带有芭蕾元素的蓝白渐变蓬蓬裙，搭配白色交叉绑带鞋，假发保留了经典的蓝色双马尾和黑红兽耳，整体妆造走的是清透甜美的路线。
第一套是在古典建筑区拍的。那里的石柱和雕塑自带一种冷峻的质感，加上旁边正好有白鸽飞过，所以后期调色上我刻意压低了色温，往清冷、复古的方向靠，保留石阶的颗粒感，想呈现一种安静典雅、仿佛时间静止的氛围。
第二套是白天在海滩秋千上拍的。那天的阳光非常通透，海风和波浪把整个人的状态带得很轻盈。这套图保留了阳光真实的明亮度，蓝天、沙滩和蓝色的裙摆形成了高饱和的色彩呼应，秋千上的花藤和地上的椰子、小螃蟹道具增加了很多夏日度假的活泼感，是这三套中最元气、最还原肉眼所见的色调。
第三套是傍晚在海岸线逆光拍摄的。日落时的光线变化非常快，加上手持气球和随海风飘动的丝带，如果在此时硬拉高曝光去拍清细节，反而会破坏光影的层次。所以我们索性放弃打光，利用黄昏的夕阳轮廓拍了一组剪影，调色上偏向暖橘和粉紫色的渐变。虽然是逆光，但把动作的幅度放大之后，人物形体和飘动感反而更加突出了。
作为一个经常出外景的coser，其实同一天同一套衣服能产出截然不同的视觉效果，最大的原因就是光线的方向和色彩氛围不同。所以在拍摄前一定要根据天气和场景去规划动作幅度，外拍时也要注意腿部线条的延伸感，像这种绑带设计就特别能拉长腿部的视觉比例。后期调色时也要克制，不要用一套预设套所有图，要顺应原始环境的光影逻辑去修，才能让每一张照片都有它独立的生命力。这组甘雨芭蕾的三重奏，希望能让大家看到角色装扮在不同光影下的多面性。