这次出甘雨，重点主要在于服装质感和场景氛围的统一。原神里甘雨的设定本身就带着一种半仙半人的清冷与温婉，所以在定妆的时候，我特别希望能还原出那种非日常的梦幻感。
先来聊聊这套C服。上衣的深酒红色与领口的蓝白色拼接，加上金色的点缀，原本担心实物会显得厚重，但到手后上身发现剪裁很贴合身材。特别是这个露肩的设计，既保留了角色的轻盈感，又恰好能够展现出肩颈线条。这种剪裁对拍摄时的角度要求很高，稍微一歪头，光影就会在锁骨处形成很漂亮的高光，这也是摄影师在拍摄时一直调整光线的原因。
下半身的酒红色连裤袜是整套造型里非常有趣的部分。特制的几何镂空花纹并不是简单的印花，而是一种立体感的编织结构。这种材质的连裤袜有很好的收缩性，能够完美贴合大腿和小腿的肌肉线条，让整个下半身显得特别修长。为了搭配这个效果，我选择了白底金边的粗跟鞋，鞋口那一圈红色绑带和脚踝处的金色卡扣，与上半身的色调形成了很好的呼应。其实每次穿这种有绑带的鞋都要花不少时间，经常需要对着镜子一点点调整松紧，还要确保两边的卡扣在一条水平线上，不然穿着走位时很容易显得歪斜。
道具方面，这次准备了配件和那把造型凌厉的弓。这把长弓的尺寸挺大的，尤其是那个蓝白相间的弓臂，加上金色的涂装，拿在手里非常有存在感。拍摄拉弓动作时，因为弓本身有一定重量，加上要保持胳膊的稳定，其实是很考验核心力量的。为了拍出那个拉弓满弦的瞬间，我们反复尝试了挺多次，既要顾及到衣物的垂坠感，又要让头发和弓弦呈现出自然的动态，确实费了不少体力。
再说说这次搭建的场景，可以说是这组片的灵魂之一。现场选用了木制的矮榻和竹制的小架作为基础结构，搭配那株色彩非常饱和的红枫树，红与蓝的对比在这个环境里非常抢眼。为了增加那种仙气缭绕的氛围，我们挂了许多半透明的金色流苏细线和紫色的轻纱，在棚拍灯光的照射下，光线穿透这些纱幔，在地面和人物身上留下了很柔和的光斑。其中我托着蓝色水纹球体的那个动作，背后的红枫和垂落的纱幔配合得恰到好处，营造出一种璃月月下或者林间小憩的意境。旁边放着的米黄色纸灯笼、水墨山水画地毯以及写有书法的卷轴，这些小道具在画面里虽然没有占据视觉中心，但却极大地丰富了画面的细节，增加了传统文化的韵味。
拍摄的过程通常需要几个小时。这类古风仙侠的棚拍，除了动作不能太僵硬外，还要时刻留意发型的状态。这顶蓝色的长发发尾比较长，很容易在走动时与背后的道具或纱线缠绕在一起，每换一个姿势就要麻烦妆娘帮忙梳理一下，确保发丝的流向在画面里是顺畅的。在拍那组坐姿时，我尝试着将腿伸展出去，利用透视原理去拉长下半身的比例，同时配合手部的动作，让整个构图呈现出一种张弛有度的感觉。
在拍摄中，心态的放松其实蛮重要的。因为甘雨这个角色本身给人一种优雅沉稳的感觉，如果动作过于急躁或者表情显得太紧，就容易破坏角色的气质。很多照片看似不经意的侧脸或低眸，都是需要捕捉那一瞬间的松弛感。通过这次的尝试，我对于这种古风棚拍又有了新的理解，细节决定成败，不光是服装的细节，场景和光影的融合更是重中之重。
总而言之，这组片子的完成度我挺满意的，无论是服化道还是场景搭建，都倾注了大家很多心血。