古漪园在阴天光线里有一种半透明的质感，带了一把离人泪的笛子，主体妆容选择蓝瞳与干净的底妆。为了还原这个特定造型，假发佩戴了三层的发排，才支撑起这样立体的盘发结构。这一次的服装造型整体采用了白、红、黑的配色，手臂和手腕的护甲保留了非常硬朗的金属感。尤其喜欢黑色半透明薄纱上面的蓝色卷曲纹饰，对着现场的光线能看到非常丰富的细节层次。
关于这根笛子道具，从蓝绿到白色的渐变涂装非常考验喷涂手艺，末端的蝴蝶造型和金色点缀让整个道具拿在手里很有分量感。握笛的时候手指的姿势需要特意调整，虽然笛孔和尾部都是固定的，但在拍摄吹奏的画面时，需要眼神配合笛子的摆放角度，让画面看起来有叙事性。
外景拍摄遇到的一大挑战是光线，江南园林中的植被覆盖率高，光线会非常散。这次选择了大光圈镜头来虚化背后的竹影和树干，将焦点全部集中在上半身和道具体系上。为了突出角色本身的清冷气质，尝试了偏冷色的白平衡，让白衣在绿植背景中更加跳脱。
拍摄过程中，摄影师对动作的引导非常细致，特意强调了身体自然前倾的微弧度，这样可以让笛子举到唇边时整个构图更加紧凑。手臂的纱裙在微风中也形成了自然的飘动感，抓拍了几次才得到比较松弛的状态。高强度的外景拍摄其实非常考验体力和妆容的持久度，但好在底妆够服帖，眼线和睫毛没有因为出汗而晕染，把蓝眼睛的神态留在了画面里。
这一次的成片色彩饱和度并没有拉得太高，而是尽量保留了园林原本的绿色基调，让人觉得整体画面更干净。关于这幅画面里的沉浸感，我想说对于cosplayer而言，除了衣服和道具的还原，眼神和体态能否贴近角色本身才是最关键的。拿着离人泪的时候，尽量让自己安静下来，把注意力放在一个虚拟的演奏动作上。非常期待这一组正片的后期成片，也感谢团队所有人的付出。