直接来讲讲这套申鹤的暗黑哥特风拍摄。其实在筹备之初，我就想把原神的角色往更暗黑的方向靠拢，经过几轮试装，最终敲定了这套黑纱蕾丝裙搭配网纹丝袜和红底高跟鞋的方案。
这套衣服最大的难点在于材质的层次感。主体是轻盈透气的黑色网纱和蕾丝，能在镜头前透出肤色，但胸前又用了大面积的亮片和黑皮料来增加视觉重量。领口的红宝石和红蝴蝶结起到了关键的点缀作用，把原本偏冷的银白色和黑色联系了起来。而网纹丝袜是这套穿搭的灵魂，精致的蕾丝花纹配合红黑色高跟鞋的撞色，在显腿长之余，也把角色的高冷感拉满了。
拍摄的场景布置也花了不少心思。地上的黑色反光膜是特意准备的，能在脚底形成倒影。旁边倒放的金框、红色的玫瑰、背景里的十字架以及干花和骷髅头骨，都在试图渲染一种带有破碎感的暗调氛围。水晶烛台亮起的火光作为背景光源，加上后面垂下的粗铁链，让整组照片的氛围更加浓烈。摄影师用到了经典的暗调布光，主体亮，背景暗，地面的反光正好可以延长身体的线条。
拍摄时的动作主要是为了配合这套网纹丝袜。第一张侧卧在地，手扬起，是要利用裙摆的散落感；第二张举着画框，是为了借用画框的线条构图，让人物有一种画中人的感觉；第三张盘腿坐在地上的姿势，是面向镜头的绝对主视角，这个姿势能把黑网袜的细节、红底鞋的质感以及腿部的曲线最直观地展示出来。每张照片的构图都尽量保持人物在画面正中，不靠边，也是为了后期裁切方便。
对于申鹤这个角色，我个人的理解是她身上有一种清冷、疏离的气质。这种气质其实和厚重深沉的黑色的适配度极高。用大面积的黑去包裹住她冷艳的银白色头发，不仅不会压制角色的灵动，反而能衬托出一种更高阶的冷艳感。
后期的处理上，没有过度的磨皮，主要保留了原片的质感和肤色，将暗部压得更纯粹，亮部（如肤色、红玫瑰、火光）提出来，形成更强烈的明暗对比。整体来说，这是一次非常有意思的暗黑系换装尝试。
在服装的挑选上，这种黑色蕾丝透视裙对于身材线条要求比较高。拍摄时为了保证网袜在反光下不显得廉价，选择了比较厚实且带有立体花纹的款式，配合硬挺的红底鞋，脚背的线条也会更好看。整套拍摄虽然有些辛苦，但对于角色妆容、服饰材质和氛围光影的把控，也算是一次非常扎实的专业实践。